23 Octavio Paz tarafından tavsiye edildi.



Octavio Paz'ın eserleri, Meksika tarihi ile başlı başına evrensel edebiyattan kopması imkansız bir sosyal ve kültürel hayali oluştururlar..

Doksanların sonunda, şair, Meksika’nın Nobel Ödülü’nü kazanan Meksika edebiyatının ilk resmi temsilcisi olmak üzere, Meksika’daki siyasi faaliyetini Meksika büyükelçisi ve kariyerinde bir yazar olarak birleştirmiştir..

Tercüman, şair ve çok yönlü denemeci, Octavio Paz'ın estetiği, birçok kez yaklaştığı romantizm, sembolizm ve gerçeküstücülük yolunu izlerseniz bulmak kolaydır. Yazar, kelimelerin güzelliğine ve onları düzenleyen mekanizmalara ulaşmada engel olmakta, onları bulmak için hemen hemen tüm şiirsel stilleri araştırmış ve dinamıştır..

Bu anlamda, Octavio Paz'ın literatüre yaptığı büyük katkılardan biriydi: Şiirin ve sözün, Türkiye'nin katıldığı yeni siyasi, sosyal ve kültürel değişimler döneminde sahip olması gereken tarihsel rolüne yönelik tutumu ve bağlılığı. XX yüzyıl.

Romantik yazarlardan farklı olarak, Octavio Paz, zamanının çoğunu, bu tür olayları analiz etmek için kendisini kulesinde susturarak geçirmedi. Bunun yerine, genç torun ve devrimci aydınların oğlu, öğrenci isyanlarına katılmak için dışarı çıktı ve ülkesinde kültür ve eğitimi teşvik etti..

Sosyal sebeple ilgili olarak, Octavio Paz, entelektüel bakış açısına rağmen, şiir yoluyla İspanyol cumhuriyetçi yazarlarla bir birliktelik ve dayanışma bağı buldu..

Bu yüzden şiirinde ve çalışmalarında, Meksika'daki sürgününden çıkan Rafael Alberti gibi erken dönemdeki yazarlar, genç şairin ayetlerini siyasal gayretleri nedeniyle değil, yeniden yapılandırma yetenekleri nedeniyle "devrimciler" olarak nitelendirdiler. dil.

Bu anlamda, Octavio Paz, postmodern edebiyatın temalarıyla ilgilenen ilk yazarlar arasında olduğunu iddia ederek vizyon sahibi karakterini kendine hürmet etti: dil eleştirisi, kitle toplumunun rolü, reddi reddetme ilerleme (modern teoriye karşı) veya türlerin birleşimi.

Bu tadilat perspektifinden yazarın aşağıda izleyen çalışmaları okuması önerilir:

Octavio Paz'ın seçilmiş eserleri

1- Vahşi ay

Fábula yayınevinin mührü altında bulunan Octavio Paz, ilk şiir koleksiyonunu 1933 yılında dergiyi kurduğu aynı yıl olan 18 yaşında yayınladı. Cuadernos del Valle de México. 

Bu ilk çocuk ayetlerinde, yazar zaten onun yüzünü romantik bir yazar olarak tahmin edebilir. Bir merak olarak Vahşi ay sadece sevgi, şiir ve kadınlarla ilgili kırk sayfaya bölünmüş yedi şiirden ibarettir.

Merak olarak, az sayıda kopya ve basında yer almamasından dolayı şiirler çok az biliniyordu..

2- geçmeyecekler!

Bu kitap, yazarın savaşta İspanya cumhuriyetçi güçlerine karşı sert bir tepkisi oldu. 1936'da, Meksikalı yayıncı Simbad, kitapçığı biçiminde tek bir şiir yayınladı: Geçmeyecekler!, Demokratik tarafın takipçilerinin, Madrid'in savunması için gelecek diktatör Francisco Franco'nun ordusundan önceki mücadelesinin çığlığını hatırlatan.

Bu kitabın başarısından sonra, Octavio Paz, cumhuriyetçi güçler tarafından İspanya'nın İkinci Antifaşist Entelektüelleri Kongresi'ne davet edildi. Bu şiir kitabıyla, şair yalnızca göletin her iki tarafında, Rafael Alberti, Vicente Huidobro veya Antonio Machado gibi yazarlar tarafından tanınmakla kalmadı, aynı zamanda 20. yüzyılın Meksika edebiyatının büyük evrensel şairi olarak kendisini kurmaya başladı..

3- Açık gölgeniz ve İspanya hakkındaki diğer şiirleriniz altında

Bir yıl sonra ve yazarın ana ülke ile bu yakın siyasi ilişkisinde şiiri Geçmeyecekler! 1937'de yazar Manuel Altolaguirre tarafından tekrar denilen şiirsel bir antoloji altında yeniden yayınlandı. Net gölgen altında ve İspanya hakkındaki diğer şiirlerin altında..

İspanyol denemeci Juan Gil-Albert, Meksikalı yazarın ayetlerinin hiçbir şekilde Cumhuriyetçi birliklerin kritik durumlarına yanlış bir endişe veya terk etme tezahürü göstermediğini yazması için Octavio Paz inisiyatifini alkışladı..

4- Taş ve çiçek arasında

Bu kez, sınırlarının ötesine bakmak yerine, Octavio Paz bakışlarını en atalarından kalma Mesoamerica'nın ufkuna doğru yönlendirdi. Bu şekilde yayınlar Taşla çiçek arasında, Aztek halkının soyundan gelenlerin evrimi üzerine analiz ve yansıma çalışmaları.

Şu anda, kitabın dört ana doğal unsur olarak açıkça tanımlanmış dört bölümden oluşan ilk uzun şiirlerinden biri olduğu düşünülmektedir: taş, toprak, su ve ışık.

Bunlardan ilki, Meso-Amerikan medeniyetinin sosyal ve ekonomik referansına atıfta bulunurken, üçüncüsü köylü figürü ve dördüncü olarak kapitalist sistemin bu insanlara uyguladığı kültürel dayatmanın sonuçlarına odaklanır..

Kitap, İngiliz ve Amerikan şiirleri ile temasa geçebileceği Guggenheim Vakfı bursu sayesinde Octavio Paz'ın 1943'te tekrar Amerika Birleşik Devletleri'ne başlayacağı yolculuktan etkilendi..

Bu çizgide, Walt Whitman, Ezra Pound, Wallace Stevens veya T.S. Elliot, tarzında önce ve sonra işaretlerdi. Yazarın şiiri, eski nazik Meksika şiir bağlarından kurtulacak, özgür ayet kullanımı, gündelik detayların kullanımı ya da güçlü geleneksel imgeler ile konuşma diyaloglarının birleştirilmesi gibi postmodern lirik estetiğin yeni öğelerini ortaya koymak.

5- yalnızlığın labirenti

1945’in sonunda Meksika’lı şair, 23 yıl boyunca işgal edeceği Meksika’nın diplomatik hizmetinin bir parçası olmak için Paris’e yürüdü. Fransa’nın başkenti sadece yazarın André Bretón’un gerçeküstücülüğü ile temasa geçmesi için bir fırsat değil, aynı zamanda her seviyede etkilenen kültürel bir değişim anlamına geliyordu..

Güçlü şiirsel karakterine ek olarak, Octavio Paz yazdığı sayısız makale için tanınır. Yalnızlığın labirenti, etkili dergi tarafından düzenlendi Amerikan Defterleri 1950’de.

Yalnızlığın labirenti Octavio Paz, Meksika’nın tarihsel evrimi boyunca kimliğini aramaya, Meksikalı konunun psikolojik bir iç gözlemini yapmaya odaklandığı için Meksika’nın tarihçiliği için bir başlık kitabıdır..

Kitap, altmışlı yılların sonlarında, okuyucular tarafından tanınmaya başladığında yeniden yayınlandı. Bir sonraki başarısı, bugünlerde ülkenin kollektiflerinin ve üniversite öncesi eğitim merkezlerinin eğitim programlarında önemli bir çalışma olan Meksika'nın kolektif hayali bir parçası olmasıydı..

6- kartal veya güneş?

Yayınlandı 1951, Kartal veya güneş? yazarın nesir ve şiir ile yazılmış kitabı yapılandıran üç bölümden kendisini bulmasına yol açan mistik bir bilgi yoludur. Onunla bir şair olarak dehası onaylandı ve Rafael Alberti veya Jorge Guillén tarzındaki etkisini gösterdi.

İlk bölüm Zorla çalıştırma, Öğrenme karakteriyle işaretlenmiştir. İçinde kelimelerin rolünü bulmaya ve şiirsel saflığa ulaşmak için bütün kötülükleri ve kötülükleri temizlemeye çalışır..

Sonra, yazar tanıttı Değişen kumlar, bunlardan kurtulmak ve böylece kitabın adı olarak adlandırılan üçüncü ve son bölümlerine götüren parlaklığa ulaşmak için bir dizi kısa nesir öyküsü tarafından yardım edilir., Kartal veya güneş?

7- Rapaccini'nin kızı

1956’da Meksika Edebiyat Dergisi, şairin sadece unvanıyla oynayacağı Rapaccini'nin kızı. Eser, tek bir oyundan oluşuyor ve Amerikalı Nathaniel Hawthorne'un bir hikayesine dayanıyor. Aynı yıl, Teatro del Caballito de México'da Héctor Mendoza yönetiminde temsil edildi..

Octavio Paz'ın versiyonu, her karakterin bir insan hissinin alegorisi olduğu ortaya çıkan, masalsı bir hareketle yeniden sahnelenen bir drama. Eser, aşk, yaşam ve ölüm arasındaki bağları ortaya çıkarmaya çalışan sürrealist nüanslarla dolu..

8- Yay ve lir

Bir şair olarak, Octavio Paz bu 1956 yılında şiir ve onu oluşturan unsurlarla ilgili olarak ritim, dil veya imaj gibi anlamlar elde etmeye çalışmaktadır. Buna karşılık yazar, şiir ve nesrin tedavisine ve yaratıcı yoldan esinlenen açığa çıkma gücüne özel olarak değinmektedir..

Geniş konuşma, Yay ve lir şiir olgusu: Yazarın, ergenlikten dolayı kendisini rahatsız edecek bir soruyu cevaplayabileceği olgun bir makale olarak hazırlanmıştır. Ve ilk defa yayınlanmış bir metinde, antre olarak, derginin beşincisinde başvuracaktır. Prodigal oğlu başlık ile Yalnızlık altındaki şiir ve cemaat şiiri. 

Geniş konuşma, Yay ve lir Yazarın kompozisyon kariyerinin temel bir eseridir ve gelecekteki Nobel Ödülü'nün estetik düşünmesinin ne olacağını tahmin etmesine izin verirdi. Bu eser sayesinde yazar, ülkenin özellikle bir kitabı en çok tanıdığı Meksika'da Xavier Villaurrutia ödülünü kazandı..

9- karaağaç armut

Yazdıktan sonra Yay ve lir, Octavio Paz bu kitabı 1957'de denemeci olarak yayınladı. Bu durumda yazar, ilk bölümünde, kendi ana Meksika'sına bakar ve yazar Sor Juana Ines de la Cruz'un ve şairleri Juan José Tablada ve José Gorostiza'nın gözünden Meksika şiiri hakkında bir inceleme yapar..

İkinci bölümde, belki de çok yönlü, yazar, onu çok büyüleyen edebiyat, Japon sanatı ve şiirine giriştirir. Ardından büyük ekranda Luis Buñuel'in sürrealist sergisine ilgi gösteren film eleştirisine cesaret ediyor. Kitap aynı zamanda yazarın edebi gazeteciliğe girmesini de içeriyor.

10- taş güneş

Bu doğruluk ve yazarın şiirsel bakımı kanıtıdır Taş güneş, Fondo de Cultura Económico'nun Tezontle koleksiyonunda yayınlanan 584 hendecasylylble'dan (11 hece ayeti) oluşan 1957 şiiri.

Şiirde, şiirsel benlik 584 ayette, bir başka sevgili bedende, Venüs'ün 484 gün içinde güneşe doğru yolculuğuna başladığı şekilde seyahat eder. Şiir ve insan kırılganlığı arasındaki birleşme, doğaya ve zamanın fırtınalı geçişine hitap eden çok sayıda imge ile gerçekleştirilir..

Bir merak olarak, şiir her zaman bir başlangıç ​​ve bir son içeren yaşam döngüsünü hatırlayarak başlar: "[...] eğrileri, ilerleyen, geri dönen, etrafta dolaşan ve her zaman gelen bir nehir yürüyüşü".

11- Şiddetli sezon

Yurt dışından Meksika'ya döndükten sonra, Octavio Paz 1958'de La Estación violenta, o zamanki yaratıcı zenginlikleri ve hala bahis yapan Meksika şairleriyle hissetmediği için şairin en etkili şiirlerinden biri olarak kataloglanan bir kitap olarak yayınlandı eski yöntemlerle.

Kendi memleketine döndükten sonra, yazar, aralarında Meksika'da sanatsal ve edebi hayatı yenileyecek bir mücadele gücü olan Carlos Fuentes olan bir grup genç yazarda bulduğu kültürel değişimin en büyüklerinden biri haline geldi..

Bu samimi şiir koleksiyonunda yazı gençliğinin sonunda bir şarkıdır. Gibi şiirleri vurgular Kalıntılar arasında ilahi, Güneş taşıkaynaklar veya Mutra, ikincisiHindistan'da kaldığı süre boyunca elçi olarak yazılmıştır. Bu kitabın ayetleri, Orient ile olan bağlantılarının büyümeye başladığı, Japonya'ya yaptığı önceki gezilerinde yaşanan manevi karşılaşma ile doludur..

Japonya'nın şiirsel formlarıyla temasa geçen haiku şiiri, şiirinin dilini bir kaç kelimeyle yoğun bir duygu olarak ifade etmesine yardımcı oldu. Eş zamanlı olarak bitmemiş ayet fikriyle birleştirmek için, o zaman İspanyol geleneği için tamamen düşünülemez bir şey.

12- Konuşma özgürlüğü

Bu çalışmanın başlığı, şiirin dilin şartlandırdığı şekilde bir şeyle sınırlandırılması gereken paradoksal bir özgürlük anlayışını ifade eder..

1960 yılında yeniden düzenlenmiş bu şiirsel antoloji, yukarıda belirtilen şiiri içerir. Güneş taşı ve 1935 ve 1957 yılları arasında yazılmış olan Octavio Paz şiirleri. Yazar, yazarın ilk büyük antolojilerinden biridir ve yirminci yüzyılda İspanyolcayı çığır açan karakteri için en önemli eserlerden biri olarak kabul eder. Kitabın ilk versiyonu ismiyle ispat edildi henüz 1942’de nihayet 1949’da yayınlanacak.

Bu çizgide şiirler Konuşma özgürlüğü İçinde akıntı izlerini ve sürrealizm gibi sanatsal ve edebi akımları tespit edebildiği için açık bir tanıktır. Vurgulamak için bir özellik olarak, kitap aynı hızla sallanan bir öncü yayın olarak yerleştirilir.

İçinde, çağdaş Latin Amerika şiirinin yeni parametreleri bulunabilir. Aslında, içeren şiirlerden birinde, Kalıntılar arasında ilahi, Simultaneizm, yazar tarafından tasarlanan yeni bir sanatsal biçim ortaya çıkıyor.

Meksikalı yazarlar ve Alberto Ruy Sánchez'in boyunun bilginleri için bu eser, Octavio Paz'ın olgun bir formülasyonu. Yalnızlığın labirenti ve Kartal veya güneş? kırklı yılların sonlarında yazar olarak sahnesinde.

13- bütün rüzgar

Kısa bir not almak için bu listede bir mola vermek gereklidir. Bütün rüzgar, Octavio Paz'ın en uzun ve en sembolik şiirlerinden biri, ölüm gününe kadar büyük sevgisinin ne olacağına adanmış Marie Jose Tramini.

Meksikalı yazarın 1962'de Yeni Delhi'deki bir evdeki diplomatik bir resepsiyona geldiği, ardından Fransa Büyükelçiliği'nin siyasi danışmanı eşi olan Marie Jose Tramini ile birlikte bir siyasi grup ve eşiyle yaptığı konuşmada geldiği söyleniyor. bahçe.

Aşkı, kısa bir süre sonra Hindistan, Pakistan ve Afganistan Büyükelçisi olarak katıldığı Budist atmosferi tarafından sarılmış olan bu şiiri yazacaktı. Dokuz stanza şiirinde yazarın şiirlerinde ortak bir unsur görülür: ayette birbirlerini sürekli olarak başarmaya çalışan döngüsel hareketler, aynı zamanda bir tane gibi görünen farklı alanlarda sahneler.

14 - Cuadrivio

Adından da anlaşılacağı gibi, bu 1965 denemesinde, atıfta bulundukları şairlere dayanan dört bölümden oluşan bir bölüm sunulmaktadır: Meksikalı yazara göre, Rubén Darío, Ramon López, Fernando Pessoa ve Luis Cernuda , zamanının şiirine göre kopar.

quadrivium modern şiirin parçalanmasına yönelik ilginç bir bahis. Octavio Paz tarafından anın sanatsal ve edebi gerçeküstücülüğü konusundaki dalmalarında araştırılmaya çalışılan soru.

Devrimci bir yazar olarak, yalnızca politik değil, aynı zamanda şiirsel olarak da Octavio Paz, bu yazarların ait olduğu kopma geleneğinin bir parçası olarak hissediyor. Aslına bakarsanız, şair prolog oturumunda vurgu yapar. quadrivium Aşağıdaki fikir: “Modern şiirimizin geleneğidir. [...] geçen yüzyılın sonunda ilk İspanyol-Amerikan modernistleri tarafından başlatılan ve hala bitmeyen bir hareket ".

15- Hareketli Şiir: Meksika 1915-1966

1966 yılında yayınlanan, şiirsel yazarların bu antolojisi, biri gibi görünmese de, 30 kata kadar yeniden yayınlandı. Bu çalışmanın amacı tamamen estetik olmaktı, çünkü Octavio Paz da dahil olmak üzere avangard şiire bahis yapan genç yazarları içeriyordu..

Eleştirmenlere göre, Meksika'da şarkı sözlerini okuma şeklini değiştiren bir kitap. Ayrıca 1965'ten 1970'e kadar Meksika kültürünü anlamak için temel olan konuları da kapsar.

16- Claude-Lévi-Strauss veya Yeni Ezop Bayramı 

Antropolog teorileri, Octavio Paz gibi en önemli eserlerinden bazılarını açığa çıkardı. Yalnızlık labirent, şairin, diğer meselelerin yanı sıra, Meksika ülkesindeki bazı mitleri ortaya çıkarmaya çalıştığı yer..

Bu kitabın içeriği altmışlı yılların sonlarında Paris'in altına yerleştirildi; burada her şey deşifre edilmesi gereken bir işaretler kodu fikri etrafında dönmeye başladı; yapısalcılık.

Bu teorinin babasına saygıyla, şair makaleyi yazar. Claude-Lévi-Strauss veya Yeni Ezop Bayramı 1969'da Octavio Paz için vizyon sahibi olan Fransız etnologlarının keşiflerini onurlandırmak için. Kitap, Meksikalı şair ile çağdaşının antropolojik kuramları arasındaki açık bir diyalogdur..

Bu satırda Octavio Paz şöyle yazar: Dönme belirtileri (1965), Bağlaçlar ve ayrılmalar (1969), İşaret ve doodle (1973) ve Mono gramer (1974).

17- Beyaz

1967 yılında etkiler beyaz Yazarda yıllardır yayılan deneysel bir şiir ve yaratıcılık halinin ışığı. İçeriğin olağanüstü kalitesini sağlayan özel bir baskı ile basılmış olan şiir, şiirsel bir yenilemenin üssü.

Yazar Alberto Ruy Sánchez'in açıkladığı gibi, metin, azar azar uzatılmış bir sayfadan oluşuyor ve açıldığı zaman, belli bir şekilde, boşluğun kendisi metin olduğu için metni üretiyor. Buradaki düşünce onu okumanın ritüel hale gelmesi, farklı olasılıklara sahip bir yolculuk […] ”. Bir merak olarak, şiir altı farklı okuma kombinasyonunda okunabilir.

Bu parça, hiçbir yerde, sınırsız yaratma ve özgürlük olasılıklarının bir örneğidir. Boş bir sayfadan tüm varlığı mümkündür.

18- Hillside doğu 

Meksikalı yazarın Hindistan üzerinden yaptığı gezilerin deneyimi, sonraki ayetlerinde aşk gibi konulardan bahsettiği derin bir iz bıraktı. Özellikle Asya ülkesinde ikinci yıl boyunca altı yıl boyunca hasat.

Bu satırda yayınlandı Doğu eğimi 1969'da, 1962 ile 1968 arasında yazılmış ve yazardaki erotik şiir düzeyinde üretilen büyük değişimi gösteren Joaquín Mortiz'in yayıncısı altında. Bu şiir kitabının ayetleri, basit dilleri, imgelerin doğallığı ve Doğu'nun egzotizmi ile dikkat çekiyor..

19- Topoemas

Yeni formlara yapılan bu şiirsel sorgulama yolu, Meksika Üniversitesi Dergisi’nde yer alan altı şiir yazısıyla aynı çizgide kalıyor. Topoemas Bir topoema, kelimelerin değerinin anlamsal bir değer içerdiği ayetlere atıfta bulunur..

Altı şiir, Octavio Paz'ın çevresinin farklı arkadaşlarına ve kişilikleri ile ilgilidir ve onlarla şair Apollinaire kaligramlarının tarzını deneyimlemektedir. Okuma, somut şiir parametrelerine dayanarak ve okuyucunun çok yönlü ve yorumlayıcı karakterini güçlendirerek, ağırlıklı olarak görseldir..

20- Görsel diskler

Önceki deneme beyaz ve Topoemas ile zirvesine ulaşır Görsel diskler, 1969 yılında, eserin sanatsal olarak gerçekleştirilmesinden sorumlu olan ressam Vicente Rojo'nun eliyle yayınlandı..

Octavio Paz bu parçada sürrealist şiirler ve önceki şiirin somut karakteri üzerine bahis yapmaya devam ediyor Topoemas ve beyaz. Merak olarak, eser Vicente Rojo tarafından tasarlanan ve doğrusal olmayan bir şekilde okuyan dört şiirden oluşuyor, şiirlerin yeni parçalarına götürmelerine izin veriyor.

Basım, okuyucuyu eserle oynamaya taklit etmek ve Octavio Paz'ın başlayacağı bir tür şiirsel tarzdan haberdar etmek için bir bahis..

21- Çıplak görünüm: Marcel Duchamp'ın eseri

Octavio Paz'ın hayranlığını gösterdiği diğer rakamlar arasında sürrealist ressam Marcel Duchamp da vardı. İlgi alanı, 1973’te Meksika şairinin makaleyi yayınlaması. Çıplak görünüm: Marchel Duchamp'ın eseri sanatçının ironik tavrını alkışlamak ve onun en önemli eserlerinde tanımak, Readymades, 20. yüzyılın anahtar eserleri.

Bununla birlikte, şairin yeni Sürrealizm’in azami üsleri ile yakın ilişkiler kurmasına rağmen, edebi tarzının o yükseliş hareketinin parametreleri altına girmediğini bilmek önemlidir..

Octavio Paz'ın gerçeküstücülüğe katkısı, asıl yazarlarının eserlerini derinlemesine okuyarak ve hareketi o zamana kadar çok az sayıda evrensel yazar olarak kabul ederek teğetsel ve entelektüeldi..

22- Sor Juana Ines de la Cruz ya da inanç tuzakları

Bu makale, 1982 yılında Madrid Özerk Üniversitesi'nde sunulan İspanyol şair Sor Juana Ines de la Cruz'un hayatının bir analizidir. balina mahkemesi.

Octavio Paz, bu kitabı, bilgiye erişmek için dini hayata teslim olmak isteyen, o dönemde erkeklerin gücü için ayrılan ve daha önce yüzleşmek zorunda kalan bu entelektüel rahibenin kişiliğinden etkilenerek yazdı..

Şair için Sor Juana, yazarın kitabının son bölümünü kapattığı bir fikir olan, modern şiirin vizyonu olan İspanyol barokluğunun son şairidir..

23- Komple işler

Bu eser, 1935'ten 1998'e kadar yazarın üretimini tek bir özetle toplar. İlki şiirlerini ve en önemli kitaplarını gruplandırmaya çalışan iki bölümden oluşur. Konuşma özgürlüğü yukarıda belirtilen şiirin dahil olduğu yerler: Taş güneş.

İkinci ciltte Octavio Paz'ın eserine dünyanın her yerinden şair çevirmeni olarak yaklaşma girişiminde bulunuldu. Bunlarla Komple işler, yazar, prologundan çalışmasının özünün ne olacağını söyler: "şiiri ikinci bir doğaya dönüştürmek".

referanslar

  1. Adolfo Castañón (2014): Octavio Paz'dan Transit (şiirler, notlar, denemeler). Meksika okulu. Meksika, D.F.
  2. Alberto Ruiy Sánchez (1990): Octavio Paz'a giriş. Joaquín Mortiz. Meksika.
  3. Alfredo A. Roggiano (1979): Octavio Paz, s. 57. Editoryal Fundamentos, Madrid
  4. Anthony Stanton: İspanya İç Savaşı Sırasında Octavio Paz'ın Şiiri, -den çıkarılancvc.cervantes.es.
  5. Daniela Chazarreta: Taş ve çiçek arasında: Octavio Paz'da manzara, doğa ve kültür, critica.cl'den çıkarıldı.
  6. Elena Poniatowska (1998): Octavio Paz Ağacın sözleril. Lümen, Barcelona.
  7. José Francisco Conde: Octavio Paz: Kartal veya güneş? Uam.mx dosyasından çıkarıldı..
  8. Luisa M. Perdigó (1975): Octavio Paz'ın estetiği. Nova Scholar Koleksiyonu Madrid,
  9. Yvon Grenier (2004): Sanattan siyasete. Octavio Paz ve özgürlük arayışı. Fondo de Cultura Ekonómico, Meksika, D.F.