Çağdaş Tiyatro Kökeni, Özellikleri, Yazarları ve Eserleri



çağdaş tiyatro 20. yüzyılda Avrupalı ​​doğa yazarları tarafından geliştirilen tiyatro deneylerinde çok çeşitli ve köklü bir dramaturji tarzını anlatıyor. Bu tiyatroyu besleyen akımlar arasında, 1916-1922 yılları arasında Avrupa'ya geçen ve ardından ABD'ye yayılan Dadaizmin yıkıcı estetiği var. UU.

Dadaist tiyatro, saçma temalar, bağlantısız arsalar, fikirler ve temsili için temsilidir. Bununla en çok ilişkilendirilen adam, Tristan Tzara adlı bir Romen Yahudi yazardı. Çağdaş tiyatroda büyük etkisi olan kültürel akımlardan bir diğeri de Fransa’nın durumu.

Durumculuk 1957'de ortaya çıkan ve yeni bir estetik doğuşa zorlayan öncü bir hareketti. Ayrıca, ABD'deki yenilikçi Merry Pranksters göze çarpıyor. Bu isim ile yazarın bir grup takipçisi ve Kuzey Amerika karşı kültürlü figür Ken Kesey vaftiz edildi..

Bu grup, yeni tiyatroya, 60'ların hippi hareketinin ve psychedelic kültürünün öğelerini getirdi, hedefleri, kültürü ancak gerçekliğin genişlemesiyle ulaşılabilecek bir noktaya getirmekti.. 

indeks

  • 1 Menşei ve tarihçesi
  • 2 özellikleri
    • 2.1 Merkezi arsa
    • 2.2 Gerçekçilik
    • 2.3 Eylemlerin üstündeki fikirler
    • 2.4 Çoklu ortam ve çoklu sanat formlarının kullanılması
    • 2.5 Anlatının parçalanması
  • 3 Yazarlar ve olağanüstü eserler
    • 3.1 David Olguín (1963-)
    • 3.2 Daniel Veronese (1955 -)
    • 3.3 Edgar Chías (1973-)
    • 3.4 Angelica Liddell (1966-)
    • 3.5 David Gaitán (1984-)
  • 4 Kaynakça

Köken ve tarih

Dünyanın dört bir yanından gelen tiyatronun kökeni eski Roma ve Yunanistan'da bulunur. Yıllar geçtikçe, tiyatronun tüm unsurları dönemin özelliklerine göre değişti.

İlk değişiklik, Kilise'nin Roma tiyatrosu formlarını yasakladığı Roma İmparatorluğu'nun yıkılmasından sonra gerçekleşti. Bu, temaların gerçekçiliği ile karakterize edilen Rönesans tiyatrosuna yol açtı..

Bu eğilim, bir grup avangard sanatçının daha ruhsal temalara girip halkın bilinçsizliğine değindiği 19. yüzyılın sonuna kadar devam etti..

Sonraki yüzyılda çağdaş tiyatro ile ilgili bir dizi akım ortaya çıktı. Bu akımlardan biri, kavramları, inançları veya olayları temsil etmek için fikir birliğini kullanan sembolizmdir..

Diğer biçimler arasında dışavurumculuk, çağdaş tiyatro üzerinde büyük etki yarattı. Bu hareket, insanı ve kendisini çevreleyen doğayı daha öznel olarak ifade etmek için gerçeği çarpıtmaya çalıştı.

Genel olarak, adaların tüm hareketleri (dadaizm, varoluşçuluk, dışavurumculuk ve diğerleri) edebiyat tiyatrosunu kurtarmaya ve onu yeni ifade biçimlerine götürmeye, böylece çağdaş tiyatrosu biçimlendirmeye çalıştı.

özellikleri

Merkezi arsa

Çağdaş tiyatro, başlangıcından başlayıp oyunun son hareketiyle biten, mantıklı ve sıralı bir şekilde gelişen merkezi bir anlatım arsası ile karakterizedir..

gerçekçilik

Oyuncular, yaşamın trajedilerine ve varoluşsal çatışmalara dayanan bir hikaye anlatan sıradan vatandaşların rollerini üstlenirler. Bu trajedi veya komedi doğrusal bir düzen izlenerek geliştirilmiştir.

Bu, doğaüstü unsurlarla, kaderi etkileyici özelliklerle uğraşan geleneksel dramdan, diğer kaynaklardan farklıdır..

Eylemlerin üzerindeki fikirler

Çağdaş tiyatro temel olarak eylemlerden ziyade fikirlere odaklanır. Bu fikirler genellikle ana eylemde gizlenir. Amacı, dünyayı ve “beni” algılamanın mevcut yollarını çözmektir..

Bu nedenle, çalışma izleyicilerin, aktörlerin, nesnelerin ve mekanın zihinsel olarak etkileşime girdiği bir olay veya süreç olarak sunulur. Odak farkındalıktır ve deneyim daha az duygusaldır..

Çoklu ortam ve çoklu sanat formlarının kullanılması

Çağdaş tiyatroda, sunum sırasında eşzamanlı olarak görüntülenen çoklu araçların ve sanat biçimlerinin kasıtlı kullanımı yaygındır..

Genel olarak, bu teknik çevreyi algılamanın ve kavramsallaştırmanın olağan yollarını kırmak için kullanılır.

Bu şekilde izleyici, örneğin, ana sahne ortaya çıkarken paralel olarak oynanan bir filmi, dansı veya şarkıyı aynı anda algılayabilir..

Anlatının parçalanması

Modern tiyatronun normal anlatısı mozaik veya üç boyutlu resimler oluşturan fikirlere, görüntülere ve yeniden yapılandırılmış parçalara ayrılmıştır.

Bu ortamlardan, izleyici kendisi için ilginç olan bu bilgileri seçebilir.

Yazarlar ve olağanüstü eserler

David Olguín (1963-)

Seçkin bir anlatıcı, denemeci, oyun yazarı ve Meksika tiyatrosunun yöneticisi. Eserleri arasında: Bu bir saçmalık mı? Belize, Dolores veya mutluluk, Tüketim, Arka planda kapı, Katiller ve Ölülerin dili..

Daniel Veronese (1955 -)

Veronese, oyuncu, kuklacı, oyun yazarı ve Arjantinli tiyatro yönetmenidir. Eserleri İngilizce, Portekizce, Fransızca, İtalyanca ve Almanca'ya çevrildi..

Tiyatro parçaları arasında göze çarpıyor Kuzular, Gece çocuklarını mahvediyor, Onun adamlarından birinin düşüşü Chronicle, Kadın hayal kuruyor ve Kuşlar Tiyatrosu.

Edgar Chías (1973-)

Edgar Chías tanınmış bir Meksikalı oyuncu, sahne yönetmeni ve oyun yazarı. Ayrıca UNAM Felsefe ve Edebiyat Fakültesi'nden mezun oldu ve şu an bu kurumun profesörü..

En son eserleri arasında: Yaklaşan soğuğu hissediyor musunuz?, İlham Verici, Mavi dağlarda, İnce proje, Asla çıkmadığımız topraklar ve Bu Danimarka değil.

Angelica Liddell (1966-)

Angélica Liddell bir tiyatro yönetmeni, oyun yazarı, oyuncu ve İspanyol performans sanatçısı. 1993 yılında Atra Bilis Teatro'yu (Madrid) kurdu ve o zamandan beri uluslararası sergilenen 20'den fazla yapım üretti..

Liddell'in eserleri ondan fazla dilde okunabilir. Bu eserlerden bazıları Evlilik Palavrakis, Ve balıklar erkeklerle savaşmak için dışarı çıktı ve bir zamanlar batı asfiksi.

David Gaitán (1984-)

David Gaitán, 20'den fazla oyun yazmış olan Meksikalı bir aktör, yönetmen ve oyun yazarıdır. En tanınmış eserlerinden biri cinayet çağırma ayetleri hakkına sahip.

Diğer başarılar arasında Antigone, ufuk zumunun hızı, Tanrı veya Olmamak ve Çok kısa bacaklar sayılabilir..

referanslar

  1. Mason, F. (2009). Postmodernist Edebiyat ve Tiyatro'nun A'dan Z'ye. Lanham: Korkuluk Basın.
  2. Costas, C. (2008, 8 Temmuz). Dadaizm ve özellikleri Historialdedisenio.wordpress.com adresinden alınmıştır.
  3. Ontaón, A. (2012, 2 Mart). "Öncü teslim olmuyor": Guy Debord ve Durumcilik. Durumlardan alınmıştır.   
  4. Kerr, E. (2011, 2 Eylül). Merry Pranksters 'Magic Trip' in arkasındaki sert gerçeklik. Mprnews.org'dan alınmıştır.
  5. Oliva Bernal, C. (2004). Tiyatro karakterinin gerçeği. Murcia: EDITUM.
  6. EcuRed. (s / f). Çağdaş Tiyatro. Ecured.cu'dan alınmıştır
  7. Makaleler Kavanoz (s / f). İngiliz Edebiyatında Modern Dramanın Özellikleri. Articlesjar.com'dan alındı     
  8. Saner, R. (2001, 12 Şubat). Postmodern Tiyatro: Kaos Teorisinin Bir Tezahürü mü? Paricenter.com'dan alındı.
  9. Tiyatro reklam panosu. (2016, 24 Eylül). Bilmeniz gereken 10 çağdaş oyun yazarı. Karteleradeteatro.mx alınan.
  10. Sanat Akademisi. (s / f). David Olguín (1963). Sahne Sanatları Academiadeartes.org.mx sitesinden alınmıştır..
  11. İspanya kültürdür. (s / f). Angelica Liddell. Spainisculture.com dan alınmıştır.