Kolektif Sanat Nedir?



kolektif sanat ideolojileri ve bakış açılarını paylaşan, ortak hedeflere ulaşmak için kendi başlarına çalışan iki veya daha fazla sanatçı arasındaki ittifak; Bu hedefler, ifade amacına göre değişebilir..

Kollektif sanat gruplarının bir özelliği, çoğu durumda, ana hatlarıyla belirtilen estetik bir dilde birbirine bağlanabilmeleridir..

Diğer bir deyişle, ortak eserde farklı yazarların katkıları olduğu anlaşılsa da, nihai sonuç tüm kümenin aynı yaratıcı tarafından yapıldığını gösteriyor gibi görünmektedir; Bazı eserlerde, her sanatçının bireysel bölümünü ayırt etmek neredeyse imkansız olabilir..

Kolektif yaratma, sanatçı grubu tarafından ilişkilerine, motivasyonlarına ve hedeflerine bağlı olarak önerilecek geniş bir metodolojiyi yönetir..

Önceki kavramsallaştırma anlaşmaları, yürütülen çalışmalarda bir birlik etkisi elde etmek için ortaya çıkabileceği gibi, çalışmayı eskiz veya tanımlanmış sınırlamalar olmadan yeni müdahalelere açık tutan, açıkça özgür, kendiliğinden ve acil süreçler oluşturabilir..

Hatta bazı sanatçı grupları birlikte yaşayabilir ve birlikte çalışabilir, yapımlarının faydalarını, mülkiyet haklarını ve bazı tekliflerin güvenlik, yasallık ve kamuoyu düzeyine getirebileceği riskleri bir ölçütle paylaşabilir..

Sanatçılar aracılığıyla kolektif sanat

Sanatçı grupları siyasi, ekonomik ve sosyal görüşleriyle toplanır; estetik ve ideolojik bir düşünce ve değer aktarımının ortak bir amaç için biten bir eserin desteklenmesi ve desteklenmesi yoluyla arandığı yerlerde.

Sanat kolektiflerinin açık bir örneği, on yıllardır dünyada bütün bir kültürel hareket yaratmış, bakış açılarını, sosyal uygunsuzlukları, değerlerin kurtarılmasını, vicdan uyanmasını ve daha fazlasını açıklayan rap gruplarının ortaya çıkmasıydı..

Bu şekilde, rap gruplarının müzikal ve rasyonel çalışmaları, kırma (dans) ve grafiti gibi başka formlar ekleyen hip hop gibi alt kültürlere hayat verdi..

Kollektif sanat, müzik, dans veya oyunculuk gibi sahne sanatları, performans, her türlü resim, fotoğrafçılık, görsel-işitsel sanat, heykel, edebiyat gibi çeşitli disiplinlerde gerçekleştirilebilir. şiir ya da nesir, montaj, tasarım, mimarlık, moda, diğerleri arasında.

Kollektif sanatın bazı motive edici unsurları, kesin bir hedefle veya yapılandırılmış hırslarla organize hedeflerle olma eğiliminde değildir..

Bir eserin oluşturulması için düzenlenen gruplar her zaman kalıcı veya sürekli değildir, çünkü motive ediciler sanatçılar arasında paylaşım yapmak, üretim ve tanıtım maliyetlerini azaltmak, mekânları veya materyalleri paylaşmak için ortak bir çalışma yapabilirler. diğer girişimler.

Sanat koleksiyonundaki entegrasyon, sanatçılara fikir tartışmalarında bir büyüme, farklı yaklaşımların benimsenmesi, bireysel yaratma kapasitelerini zenginleştiren çeşitli optik ve sanatsal disiplinlerin bir araya getirilmesiyle oluşturulan bir grup zekasının gelişimi ve ekipman.

Kolektif sanat grupları, bugün bilindiği gibi, 70'lerde teröristlerin, nükleer tehditlerin, muhalefetteki sosyal bölünmenin ya da aşırı haklı söylemlerin lehine geçen tarihsel bir dönemde toplumsal bir hareket olarak ortaya çıktı. zaman.

Bu, liberal bir düşünce ve tutum, şaka yapmadan protesto ve sanatsal ifadelerin alternatifini ortaya çıkardı, tüm gelenekleri bozdu..

Bu hareketler, yaratıcı sahnenin gelişimi için temel dayanak noktası haline geldi, büyük etkisi olan sanatsal grupların art arda gelmesini sağladı ve toplumun, eleştirilerin ve sanat kurumlarının basmakalıplarını kırmak için deneyimler arayan muazzam bir yaratıcı kapasiteye sahip, kendi yönlendirmeleri altında yönetti.

Bazı etkili sanatsal kolektifler

Sanat koleksiyonerleri, son zamanlarda sanat tarihinde önemli bir rol oynamıştır, çeşitliliği ve birkaç sanatçıdan yüzünü aşabilecek sayıya, hatta yüzlerce sanatçıya ulaşabilecek sayılara kadar uzanan çeşitli ittifakları nedeniyle iş veya sanat etkinliği.

Kolektif hareketler, farklı bir risk ve zorluğu tetikleyen, yalnız bir sanatçının bulabileceği sınırlamaları aşan büyük hırs projeleri yürüten belli bir anonimlik sağlar..

Grupların oluşumu, belli bir yerin politik-sosyal gerçekliğinin belirli durumlarına cevap vermek için müdahale etmek gerektiğinde, etki ve farkındalığın sosyal hareketlerini meydana getirdiğinde meydana gelmiştir..

Son yıllarda trendleri belirleyen ve yeni girişimlere yol açan bazı sanat kolektifleri:

Gerilla Kızlar

Feminist sanatçıların önderlik ettiği bu isimsiz kolektif 1985 yılında kuruldu ve dişil sanat hareketini ilerletmek için gerilla sanat stratejilerini kullanarak adını onurlandırdı..

Grup genellikle goril maskeleri, file çoraplar ve bakanların, hareketlerinin ve iletişiminin ikonik sembollerini kullanır..

Hiçbir kimsenin, hatta ailelerinin ya da çiftlerinin kimliklerini bilmediğini, ekiplerini oluşturan toplam kadın sayısını itiraf etmeyi reddettiğini ifade ederler; 20 ya da 30 sanatçıdan oluştuğuna inanılıyor. Önerileri eylemlere, posterlere ve ilan panolarına dayanmaktadır..

Gelitin

Bu grup, 1978'de bir araya gelen ve 90'lı yılların başındaki sıkı çalışmalarından dolayı fark edilmeye başlayan 4 Avusturyalı sanatçıdan oluşuyor..

2005 yılına kadar Jelatin (jelatin) ismini tuttu ve sonra Gelitin olarak değiştirdiler. Önerisi, büyük ölçekli eylemlere, kurulumlara ve birbirinden farklı alan ve müdahalelere dayanan alanların müdahalelerine dayanmaktadır. Yıkıcı olmaları ile karakterize edilirler ve genellikle halkı eylemlerine dahil ederler..

İşinin bir örneği iştir Pipi Zapı (2005), ziyaretçilerden Moskova Bienali'ne gelen donmuş idrar örnekleri ile dev bir saçağı oluşturdukları.

Gelitin'in en bilinen eserlerinden biri Hase, İtalya, Toskana'da, 2025 yılına kadar bölgede kalacağı bir tepeye kurulan 55 metrelik bir pembe tavşan.

Archigram

60'lı yıllarda kurulan fütüristik bir öneri, komünist yanlısı, anti-kahraman ve teknolojiden çok ilham alan bir avangard mimarlık grubuydu..

Grup, sosyal ve çevresel konuların gerçeği kendi dillerine dönüştürdüğü makinelerin geleceğine dair baştan çıkarıcı bir bakış açısı sunan uzay kapsülleri, kitle tüketiminin görüntüleri, hayatta kalma konularını araştırdı..

Eserleri, diğer sanatçılar ve teknolojik projeler için ilham kaynağı oldu. En iyi bilinen eserlerinden biri Yürüyen Şehir (1964), bütün durumsal bir temele dayanarak şehirler arasında seyahat edebilecek makine ve böcek karışımını andıran dev canlı unsurlardan oluşuyordu..

Fluxus

Görsel-işitsel sanat, edebiyat ve müzik gibi disiplinlerin karışımı ile tanınan sanatsal bir harekettir..

George Maciunas ve arkadaşı Almus Salcius ve yorumlayıcı sanat, şiir ve deneysel müziği araştıran Joseph Beuys, Dick Higgins, Nam June Paik ve Yoko Ono gibi ortaklar tarafından yönetildi. Bu grubun en ünlü eserlerinden biri "Etkinlik Puanları" ve "Olaylar"..

referanslar

  1. Jacqueline Clyde Sanatçı Koleksiyonları Çalışıyor. (2015). Kaynak: widewalls.ch.
  2. Sanat sahnesinin önde gelen kolektiflerine bir bakış: modernedition.com.
  3. Gevşek Bir Sanat Tarihi Koleksiyoncusu: socialart.com.
  4. Alan Moore Modern sanatta kollektif çalışmaya genel giriş. (2005). Alınan kaynak: liminar.com.ar.
  5. Armi Lee. İzleyicinin bakış açısıyla kolektif sanat. Alınan: artfacts.net.