Bizans Sanatı Özellikleri, Resim, Heykel, Mimari

Bizans sanatı Konstantinopolis merkezli Bizans İmparatorluğu'nda üretilen tüm resim, mimari ve diğer görsel sanat eserlerini kapsar. Ayrıca, diğer alanlarda yaratılmış, ancak Bizans sanat tarzının etkisinden doğrudan etkilenen sanat eserlerini de içermektedir..

Resim ve binalarda yaratılan imgeler ve temsiller imparatorluk boyunca oldukça homojen bir karaktere sahipti. Bu, özellikle bu medeniyetin işgal ettiği geniş toprak alanı göz önüne alındığında şaşırtıcıydı..

Bizans kreasyonları, imparatorluğun başlangıcından, Türkiye'nin başkenti Konstantinopolis’i 1453’de ele geçirmesine kadar yaydı..

Roma İmparatorluğu ikiye bölündüğünde (doğuda Bizans İmparatorluğu'nun kurulmasına neden oldu), bunun sonucunda çok sayıda Hıristiyan temsilci yaratıldı. Bu temsiller, Hıristiyanlığın etkisi yüksek olan Bizans sanatının temel dayanaklarıydı..

indeks

• 1 Genel özellikler
  • 1.1 Sebepler
  • 1.2 Tercih edilen stiller
  • 1.3 Klasik özellikler
  • 1.4 Rönesans'ta Venedik etkisi ve nüfuzu
• 2 Boyama
  • 2.1 Ana yöntemler
  • 2.2 Heykel
• 3 Mozaik
  • 3.1 İkonoklazma ve evrim
  • 3.2 Bizans İmparatorluğu'ndaki mozaiklerin gerilemesi
• 4 Mimarlık
• 5 Kaynakça

Genel özellikler

nedenleri

Her ne kadar Bizans sanatının varlığı boyunca bir miktar çeşitlilik gösterse de, neredeyse tüm sanatsal eserler dini temalar ve dinin her türlü ifadesiyle ilişkiliydi. Bu, dini teolojiden imgelere, resim ve mozaiklere geçiş sürecinde temsil edildi..

Bu kavramsal tek biçimlilik, resmin ve Bizans mimarisinin, imparatorluğun varlığı sırasında çok benzer bir şekilde geliştirilmesine neden oldu..

Ek olarak, aynı stilde parçalar üretme gerçeği, zamanın diğer belirli stilleriyle karşılaştırıldığında, daha sofistike bir stilin gelişimine yol açtı..

Heykel bu dönemde önemli bir büyüme göstermedi. Aslında, Bizans sanatında yaratılmış çok az heykel eseri var, bu da heykelin bu sanatsal hareket için önemini bulmayı zorlaştırıyor..

Tercih edilen stiller

Ortaçağ Bizans sanatı, büyük duvar resimlerinde fresklerin boyanması ve kiliseler gibi dini yapılarda mozaiklerin uygulanması ile başlamıştır..

Bu çalışmalar, zaman ressamlarında çok fazla etkiye neden oldu, Bizans sanat tarzının, İtalya'nın en etkili sanat bölgelerinde bulunan ressamlar tarafından hızlı bir şekilde benimsendiği görüldü. Bu bölgeler arasında Ravenna ve Roma öne çıkıyor.

Geleneksel fresk ve mozaik stillerine ek olarak, Konstantinopolis manastırlarında yaygın olarak kullanılan başka bir sanatsal stil daha vardı: simge. Bu ikonlar, imparatorluğun doğu kesiminde bulunan manastırlarda oluşturulan panellere boyanmış dini figürlerdi..

Simgeler taşınabilir ahşap panellere boyandı ve kalitelerini elde etmek için balmumu kullanıldı. Bu, incil sanatının bir Bizans temsiliydi..

Klasik özellikler

Bizans sanatının öne çıktığı özelliklerden biri, eserlerinin klasik sanatına etkisi oldu. Bizans döneminin birkaç yıl sonra Rönesans sanatında temel bir rol oynayan klasik estetiğin yeniden keşfedilmesi olduğu düşünülmektedir..

Bununla birlikte, Bizans sanatının takip etmediği bu klasik özelliklerden biri, sanatçıların gerçeği temsil etme kabiliyeti ya da en azından bunu yapmaya teşebbüs etmesiydi..

Bizans sanatçıları için en önemli şey soyut fikirleri ve birçok durumda doğanın ilkelerine aykırı olan fikirleri temsil etmekti. Bu fikir değişimi, yaşlılığın sonunda ortaya çıktı ve Bizans İmparatorluğu'nun sanatsal ortamını derinden etkiledi..

Rönesans'ta Venedik Etkisi ve Etkisi

11. yüzyılın başlarında, Bizans İmparatorluğu ile yeniden ortaya çıkan Roma şehri arasındaki bir dizi farklılık, zamanın sanatsal eğiliminde bir değişikliğe neden oldu..

Büyük İtalyan şehirlerinin birçoğu, Avrupa'da yaşamlarını çok cazip hale getiren önemli ticaret merkezleri olmaya başladı. Birçok sanatçı, Venedik gibi şehirlere gitmek için Konstantinopolis'ten ayrıldı..

Bizans sanatının sanatsal eğilimleri, sanatçılarıyla birlikte daha sonra İtalya olacak olana göç etti. Orada, yerel fikirlerle birleştirildiler ve daha sonra "Proto-Rönesans" olarak adlandırılan yeni bir harekete geçtiler. Bu, tam olarak İtalya'da başlayan Rönesans sanatının ilk aşamasıydı..

boyama

Bizans resminde yaratılan eserlerin çoğu, ellerinde Çocuk İsa ile birlikte Meryem Ana figürleriydi. Bu, bu sanatın varlığı boyunca en çok tekrarlanan dini motifdi ve zamanın sanatçıları üzerindeki dini etkiyi vurguladı..

Boyalı figürler oldukça stilize edildi, ancak doğal değil ve hatta soyut hissettiler. Tarihçilere göre, bu dönemin gerçekçi standartlarındaki bir düşüş nedeniyle olabilir. Bununla birlikte, birkaç yüzyıl boyunca korunan sanat tarzındaki bir değişiklik anlamına da gelebilir..

Ek olarak, kilise ve manastırlar, ressamların kullanması gereken sanat tarzını dikte etmiş, bu da Bizans resminin diğer sanatsal hareketlerde olduğu gibi özgürce gelişmesini sağlamamıştır..

Resimler, çoğu durumda, ressamın "kreasyonları" bile değildi. Onlar sadece Katolik Kilisesi tarafından talep edilen imgelerdi ve ressamlar, dini üstleri tarafından kendilerine gelen taleplere uymak zorunda kaldılar..

Kilisenin yüksek emrinin bu etkileri, kısmen, bu sanatsal dönemde Bizans resminin tek tip olmasına yardımcı oldu. Kilisenin yüksek emrindeki üyeler için, ressamlar sadece kendileri tarafından tasarlanan görüntülerin geliştirilmesini sağlayan bir araçtı.

Ana yöntemler

Bizans sanatının dönemi esas olarak öne çıkan iki resim stiline sahipti: duvar resimleriyle oluşturulan resimler ve şövale ile oluşturulan resimler.

Bizans sanatının duvar resimlerinin çoğu, görüntüleri oluşturmak için yağ bazlı boya veya tempera kullanılarak ahşaptan yapılmıştır. Bu duvar resimleri her şeyden önce kiliselerde ve tapınaklarda yapıldı.

Sadece dini bestelerdi, sembolik bir karaktere sahipti ve Bizans stilinin soyut özelliklerine uyuyorlardı. Sanatçılar, insanın imajını açıkça temsil etmeyi değil, doğası olarak düşünülenlerin rasyonel bir sunumunu yaratmayı amaçladılar..

Bizans sanatının farklı dönemleri boyunca geliştikçe, insanların pozları ve ifadeleri değişti. Bu değişimler, Bizans sanat üslubunun bin yıldan fazla bir süredir varoluşundaki evrimini temsil ediyor..

Duvar resimlerinde en çok kullanılan temalar: Meryem Ana, Çocuk İsa, Kıyamet, Son Yargı ve Tanrı'nın Zaferi.

En seçkin Bizans resimleri arasında bunlar: Santa Catherine de Sinai'nin İkonları, Meteora Manastırlarının Muraveleri ve Montes Altos Manastırlarının Freskleri.

heykel

Bizans döneminde çok az heykel parçası yaratılmıştır. Ancak, heykel çağın önemli küçük eserlerinin bazılarında daha küçük bir ölçekte kullanılmıştır..

Örneğin, fildişi gibi malzemelerdeki küçük sanatsal kabartmaları biçimlendirmek için kullanılır. Bu, esas olarak kitap kapaklarını, kalıntıları içeren kutuları ve daha küçük ölçekli diğer işleri süslemek için kullanıldı..

Önemli büyük ölçekli heykeller olmasa da (mimari dekorasyon için mozaikler tercih edildi), Bizans İmparatorluğu'nun varlıklı insanları heykel elementlerinin oluşturulmasını istedi..

Bu, imparatorluğun başkenti Konstantinopolis'te her şeyden daha fazla oldu. Orada, yüksek toplumun bazı süslemelerle küçük altın eserleri vardı. Daha büyük ölçekli heykel eserleri, insanlık tarihinin bu aşamasında var olmuştur, ancak esasen Bizans dönemine ait değildir..

Yaratmak için en çok kullanılan fildişi oymalar, Mesih'in çarmıha gerilmesi gibi incille ilgili olayları temsil eden dini bir temaya sahip diptik ve triptiklerdir..

Bizans heykelinin en göze çarpan örneklerinden biri, 5. yüzyılda oluşturulan ve şu anda Liverpool Şehir Müzesi'nde bulunan Asclepios'un diptikleridir..

mozaik

Mozaikler, Bizans döneminin en seçkin sanat eserleridir. Bu sanatsal tarz, Geç Roma Sanatı’nın Hristiyan inançlarından; Mesih ile Kilisesi arasındaki ilişkiyi belirgin biçimde ifade eden görsel bir dil olarak kabul edildi..

Bizans sahnesinin sanatçıları, büyük dini topluluklar tarafından, metropollerinden uzak bölgeleri ziyaret etmek ve din ile ilgili mozaikler oluşturmak için işe alındı..

Tabloda olduğu gibi, mozaiklerin tarzı Konstantinopolis'te kurulmuş, ancak tüm Bizans ve diğer Avrupa bölgelerine yayılmıştır..

Bizans mozaik sanatının en çok öne çıktığı iki dini merkez vardı. İlk ve muhtemelen en etkileyici olanı Ayasofya Katedrali idi. Bu katedral bugün ayakta kalırken, orijinal mozaik eserlerinin çoğu zaman içinde kayboldu..

Mozaiklerin en çok öne çıktığı ikinci yer Ravenna Katedrali idi. İtalya'da bulunan bu katedral, Bizans döneminde yaratılan en önemli mozaikleri günümüze kadar koruyor..

Bizans mozaikleri, insanlığın yarattığı en güzel sanatsal eserlerden biri olarak tarihe geçti..

İkonoklazm ve evrim

Mozaiklerin korunmasını en çok etkileyen dönemlerden biri, Avrupa’ya yayılan ikonoklazma idi. Bu, dini veya siyasi amaçlarla, sembollerin ve diğer ikonik unsurların imhasına önem veren toplumsal bir inançtı..

İkonoklastik dönem, Bizans sanatını etkiledi ve sekizinci yüzyılda meydana gelen yoğun bir sanat eseri imhasında (özellikle duvar resimleri ve mozaikler) temsil edildi. Bu aşamada, makamların mozaikleri yetkililer tarafından çok kötü bir şekilde görüldü..

Önemli altın ikonlarına sahip bazı mozaikler farklı görüntülerle değiştirildi. Ancak, 18. yüzyılın sonundan sonra, mozaikler Bizans sanatında yeniden ortaya çıkmış ve önem kazanmıştır..

Daha sonraki dönemlerde, minyatür çalışmaları için dikkat çeken yeni bir mozaik stili geliştirildi. Yaratmaları oldukça zordu ve asıl amacı kişisel bağlılıktı. Yani, belirli bir kişiye ait.

Bizans İmparatorluğu'ndaki mozaiklerin gerilemesi

İkonoklazm döneminden uzaklaşırken, Bizans İmparatorluğu tarihinde mozaik sanatının bir gerileme yaşadığı iki an vardı. İlki, Konstantinopolis'in işgalciler tarafından görevden alındığı 13. yüzyılın başındaydı..

Bu, mozaik sanatının neredeyse 50 yıl boyunca üretimi durdurmasına neden oldu. Şehir 1261'de fethedildiğinde, Ayasofya Katedrali restore edildi ve mozaik sanatı yeniden parıldıyordu..

Bu sanatın ikinci düşüşü kesindi. Bizans İmparatorluğu'nun son yıllarında, on beşinci yüzyılda, İmparatorluk artık mozaik gibi pahalı işler üretmek için ekonomik kapasiteye sahip değildi. Bu dönemden itibaren ve Türk fethinden sonra kiliseler sadece fresklerle ve duvar resimleriyle süslenmiştir..

mimari

Bizans mimarisinin tarzı ilk olarak başkenti Konstantinopolis'te geliştirildi. Bu tarzdaki mimarlar, büyük Yunan etkileri olan Roma mimarisinin özelliklerine dayanıyordu. Bizans mimarlarına ilham veren Roma binasının büyük kısmı tapınaktı..

Bizans mimarisinin en göze çarpan binaları kiliseler ve katedrallerdi. Resim, heykel ve mozaik gibi din Konstantinopolis mimarisinde de önemli bir rol oynadı..

Büyük katedrallerin (genellikle dört uzun koridorlu) zamanın bazilikalarını karakterize eden etkileyici bir kubbesi vardı. Bu kubbeler stabilitelerini sağlayan çeşitli mimari parçalar ile desteklenmiştir..

Genellikle sütun biçiminde, çok miktarda mermerle süslenmiştir. Ayrıca, mozaikler ve büyük duvar resimleriyle süslenmiştir..

Bugün hala ayakta olan Bizans mimari sanatını en iyi temsil eden yapı, şu anda İstanbul olan Türkiye'de bulunan Ayasofya Katedrali'dir..

Katedral, Bizans sanatını hemen hemen bütün formlarında temsil eder ve büyük kubbesi, zamanın etkileyici mimari kapasitesini gösterir..

referanslar

1. Bizans Sanatı, Ansiklopedi Britannica, 2018. britannica.com sitesinden
2. Diptych, Ansiklopedi Britannica, 2016. britannica.com sitesinden
3. Bizans Mimarisi, Ansiklopedi Britannica, 2009. britannica.com'dan alınmıştır.
4. Bizans Sanatı, Online Sanat Tarihi (n.d.). Arthistory.net sitesinden alınmıştır.
5. Roma'nın Çöküşü ve Bizans Sanatının Yükselişi (c.500-1450), Görsel Sanatlar Ansiklopedisi, (no.). Visual-arts-cork.com'dan alınmıştır
6. Bizans Sanatı, Ortaçağ Chronicles (n.d.). Medievalchronicles.com sitesinden alınmıştır.
7. Bizans Resmi, Ressamların Tarihi (n.d.). Historyofpainters.com dan alınmıştır
8. İkonoklazm, Wikipedia'da İngilizce, 2018. wikipedia.org sitesinden alınmıştır.