Avangard edebiyatın kökeni, özellikleri, yazarları ve eserleri
avangard edebiyat 20. yüzyılın başlarında, 1906-1940 yılları arasında üretilen edebi eserlerin özetine verilen addı. Bu yayınlar, geleneksel tekerlemeler ve stifik yapılardan çıkarılan belirgin estetik eğilimler gösterdi..
Avangard literatürü "avangard" olarak bilinen bir dizi sanatsal hareketten etkilenmiştir. Bu ifade akımları geleneksel içgüdülerin ve alışılmışlıkların ve önceden belirlenmiş düzenlerin kırılmasının ortak uçlarını sürdürdü..
Büyük sosyal kargaşa dönemlerinde insanın gerginlikleri azaltmasına izin veren, memnuniyetsizliğini gösterdiği ifade eğilimlerinin ortaya çıktığını not etmek için, tarihin incelenmesi genellikle yaygındır. Titiz bir dünyanın ateşlerinin kızı olan avangard edebiyat bu insan gerçekliğinden kaçmaz.
indeks
- 1 Avangard edebiyatının kökenleri
- 2 özellikleri
- 2.1 Her şey sorgulanır
- 2.2 Yenilikler önemliydi
- 2.3 Yaratılışın kapısı olarak metafor
- 2.4 Mantık ve mantık kırılması
- 2.5 Kendiliğindenlik
- 2.6 işaretli bir Freudyen etki
- 3 Ana avangard
- 3.1 Dışavurumculuk
- 3.2 Sürrealizm
- 3.3 Dadaizm
- 3.4 Kübizm
- 3.5 Fütürizm
- 3.6 Ultraizm
- 3.7 Yaratılışçılık
- 4 Genel sonuçlar
- 5 Kaynakça
Avangard edebiyatının kökenleri
Öncü terimi bir Galyacılıktır, yani: Fransızca kökenli bir kelime. İki kelimeden oluşur: avant ("Önünde") ve garde ("Bekçi", "koru"). "Avant-garde" kelimesi, 1914-1917 yılları arasında Birinci Dünya Savaşı'nın gelişmesi sırasında patladı..
20. yüzyılın başlarında şiddet yaşandı. Avrupa toplumları büyümeyi ve ilerlemeyi öngören sakin bir görünüşte göründüğünde, Avusturya'lı Arşidük Franz Ferdinand öldürülüyor ve ölümü savaş felaketine yol açan bayrak. Bu yıldızın altında avangard doğdu.
Bu yıkıcı senaryoda, insan 1900'lerde şaşırtıcı bir şekilde giriyor: Sanat, kollektif gerçekliklere kaçma aracı olmaya başlıyor ve ortaya çıkan fikirler, bu Fransız terimi olan "vanguardias" altında korunuyor. "Devam et, ruhu barındırmak için", doğuştan her şiirde, her bir yapının kopmasında duyulur..
Avangard edebiyatı, tipik bir yer değildi, küresel bir olguydu, küreselleşmiş bir histi. Herkesin mekan farkındalığı yazarlarda yaratıcı-reaktif bir çılgınlık yarattı. Çalışmalar, kendisini bir bütün olarak, bir düşünce ülkesi olarak sunan, fikirlerin ve kültürlerin sökülmesini ifade ediyor..
özellikleri
Her şey sorgulanıyor
Avangard yazarlar, çalışmalarını yürürlükten kaldırıcı ve açık bir mücadele fikri ile sunarlar. Eski kuralların reddedilmesi meydan okurcasına yükseltilmiş bir bayraktır.
Burada üretilen literatür, bireye ve bilinçsizliğe paradigmaları kırma ihtiyacına cevap verir, önceki yapıları empoze ettiği gibi değil, istediğiniz gibi düşünmenizi sağlar.
Yeni olan önemli şeydi.
Geçmişteki insan çalışmasına karşı duyulan gayret, avangarddan önce olanların önemsiz olduğu düşüncesindeydi. En son neyin memnun kaldığı, yenilik ve sürprizin batırdığı şey üzerine bahis yapıldı..
Yaratılışın kapısı olarak metafor
Metafor, yenilikçi şeyler söylemek için ideal kaynaktı. Bununla birlikte, gerçekleri bildiği dünyaya okurları daldırmak isteniyordu, bu da onu çoğu zaman bildiğimiz gibi varoluştan şüphelendiriyor..
Mantık ve mantık kırma
Avangard, örneğin bitmemiş ifadelerin kullanımı gibi geleneksel olmayan şiirsel kaynaklara yer verir..
Bu stratejiyi uygulayanlara göre, şiirlerin ve diğer edebi tezahürlerin sahip olması gereken muhtemel sonları varsayarak, okuyucunun şarkı sözlerinin düşünmesi ve bir parçası haline gelmesi için kullandılar..
Edebiyat olayında noktalama işaretini bile kaldırarak, özellikle şiirde çeşitli eserlerde geleneksel doğrusal formülleri atlamak yaygındı..
doğallık
Söylemede çok fazla derinliğe sahip olmadan, düşünmede çok fazla yoğunlaşmadan, ama şok edici bir sersemlikle duyguların derhal hazırlanmasını savundu..
Bu özel özellik, kuşkusuz, elbette avangard'a şiddetle karşı çıkan ve şiddetle karşı çıkan iktidardaki burjuva etkisinden mahrum bırakıyor..
Sözler, bir grup için değil, herkes için ve bir başkasının kökü olmadan yaratmayı başarabilen, ancak bir kişinin kendi duyusu, gerçekten değerdi..
Belirgin bir Freudcu etkisi
Sigmund Freud'un psikanalitik teorileri avangard yaratmada açık bir yükselişe sahipti. Bilinçaltına dair teorileri, gerçeküstücülüğün temellerini ve rüya gibi eserlerin edebi tezahürdeki keşiflerini kurdu.
Resimsel gerçeküstücülüğün Avrupalı temsilcilerinden biri olan ve Lorca'yı gerçeküstücü şiir yazma konusunda motive eden Dalí, Freud'un ve Breton'un çalışmalarını yakından takip etti..
Ana öncüler
Vanguardias, başlangıcından bu yana, gelişimi ve bitişi sırasında avangard yapan farklı sanatsal tezahürlerle bilinir..
Aşağıda en önemli avangardlar, ardından kısa bir açıklama, ana temsilcileri ve eserleri bulunmaktadır:
ekspresyonizm
Edebi dışavurumculuk, 1905'te Almanya'da doğmuş, çoğunlukla resimli olan bir harekettir. Onu figüratiflere reddeder ve bireyin öznel algısından ne hissettiğini tezahür ettirmeye çalışır..
Harflere büyük ölçüde dokunuyor ve bunlarda ana temsilci olarak eserleri edebiyat tarihinde bir dönüm noktası olan Avusturya-Macar Franz Kafka'ya sahip..
sürrealizm
Edebi gerçeküstücülük resimsel çağrışımların büyük olduğu bir harekettir. 1924'te Fransa'da doğdu. Bilinçdışı bu akımın kahramanıdır. Rüya şarkıları sürekli tezahür eder. Hayatı ve canlı rüyalar gördüğümüz gerçeğine geliyor..
Görüntüler bilinen yapılardan kopar ve şaşkınlık okuru her edebi yaratmadan önce alır. İspanyol Federico García Lorca'yı eserleriyle adlandırabiliriz. New York'ta şair, onun büyük temsilcilerinden biri olarak.
Dadaizm
Enerji Verimliliği'nde dadaizm ortaya çıkıyor. UU. ve İsviçre'de, aynı anda, 1916'ya doğru. Sonraki yıllarda, Avrupa’da genişler. Asi değil, öncü bir hareket olma özelliğini taşıyor..
Bu, Birinci Dünya Savaşı öncesi sanatsal tezahürleri oluşturan ve sürdüren kavramları reddetmeye odaklanır..
Dadaist edebiyatının en iyi örneği, Alman şair Hugo Ball'un sözlerinde gösterilmiştir. Çalışmaları göze çarpıyor Alman istihbaratının eleştirisine.
kübizm
Edebi Kübizm, 1905 yılında Fransa'da ortaya çıkar. Öncül imkansız kavramların yanı sıra, nesnelerin, formların ayrıştırılması imkansız olan kavramların birliğidir..
Nostaljinin ağırlığını ve genel lirik nedenlerini azaltarak, yazılarda neşe ve kara mizah yaratmaya çalışır.
Bu akım İtalyan Guillaume Apollinaire'a yazılan mektuplarda ana temsilcilerden biri olarak bulunuyor. Onlardan "hatlarını", konuşmanın bir kısmının ilginç şiirsel tezahürlerini vurguladığını, harflerin tedavi edilen konuya çekici siluetleri oluşturduğunu vurguluyorlar. Eserleri arasında vurgulamaktadır Öldürülen şair.
fütürizm
Edebiyat Fütürizmi 1909'da İtalya'da doğdu. Başlıca itici gücü Mısırlı şair Filipo Tommaso Marinett. Fütürizm ana ilhamlarından biri "makine" ve "hareket". Geleneksel yöntemlerden uzaklaşın, insanı, şeylere harflerle yeniden icat edin.
Fütürist edebiyat, "insan dışı" şarkıyı geliştirir, insan toprağını arındırmak için gerekli savaş ve kötülükleri görür.
Philip'in çalışmaları içinde Fütürizm Manifestosu, Aktüelinin temellerini açıkça gösterir..
aşırıcılık
Aşırılıkçılık, Rubén Darío'nun elinden romantizme karşı çıkmak için doğmuş, aşırılıkçılık doğrudan modernizme karşı çıkıyor.
Bu avangard 1919’da İspanya’da doğmuş, İspanyol kökenli. Kübizm, Dadaizm ve Futurizm..
Şiir, metaforun abartılı bir şekilde kullanılmasını sağlar, kafiyeli tamamen atar ve sinema ve teknoloji gibi günlük konularla ilgilenir..
Humberto Rivas Panedas, üstleri arasında ve bulduğumuz önemli çalışmalardan biri olarak dikkat çekiyor: Kardeşler, şairler ve ultraistler: José ve Humberto Rivas Panedas.
yaratılışçılık
Edebi yaratılışçılık, İspanyol köklerinin öncüsüdür. Bu hareket Paris’te Vicente Huidobro’nun 1916 yılına doğru başlamasıyla başladı ve kısa sürede genişledi ve Avrupa kıtasında yaşamı olan öncülerin geri kalanına dahil edildi..
Bu avangard akım, açıklamaları ve fıkralarından kaçınılmasını engeller. Yazar tanrı olur, kendisini Tanrı ile karşılaştırır ve şiiri mutlak bir yaratım aracı olarak görür.
Vicente Huidobro'nun en temsili eserleri arasında Kutup şiirleri ve Su ayna.
Genel sonuçlar
Edebi avangard, insanlığın 20. yüzyılın başlarında yaşadığı çok zor olan anlarda gerekli bir katarlığı temsil ediyordu. Her şey incindiğinde türleri sanat konularıyla ilişkilendirmek mesafeleri kısalttı..
Belki onların temsilcileri bir öncekine karşı çok muhalif olmasa ve kendi yarattıklarına odaklansaydı, mirası daha geniş olurdu..
Avangard edebiyatı anlamamızı sağlayan bir şey varsa, hiçbir şeyin garanti edilmediği ve ölümün yakın olduğu durumlarda sanatın genellikle bir sonraki kapı olması gerektiğidir. Her şey bir döngü içinde, her şey oluyor, bugün yenilikçi olan, yarın geçmiş ve sorgulanan.
Kısacası barış, sükunetle eşanlamlı değildir, insan dilinde barış, savaşla savaş arasında bizi dolduran o sessizlikten başka bir şey değildir. Korku bir şey yaptı ve sözler insanın sesi, beklenen geri dönüşü beklemiyordu..
referanslar
- Edebi avangard. (S. f.). (n / a): ansiklopediavanguardista. Alınan: enciclopediavanguardista.blogspot.com.
- Lorena, M. (2013). 20. Yüzyıl Avant-garde Edebiyatı. (n / a): Evrensel edebiyat. Alınan: ceblenguacastellana11.blogspot.com.
- Avangardın on özelliği. (S. f.). (n / a): Özellikleri. Tarafından alındı:
- Mena, J. R. (S. f.). Öncülerin sonuçları. (n / a): İslabahya. Alınan: www.islabahia.com.
- Avangard edebiyatın sosyo-tarihsel çerçevesi. (S. f.). (n / a): PPS.K12. Alınan: pps.k12.or.us.