Romantik tiyatro orijini, özellikleri, yazarları ve eserleri



romantik tiyatro Avrupa'da on dokuzuncu yüzyılın ilk yıllarında geliştirildi ve neo-klasikist biçimlere (düzenlilik, nesnellik, sebep tarafından kontrol edilen duygu ve diğerleri) karşı isyan eden sanatsal bir hareketin parçasıydı..

Bu sanatsal isyan, yerleşik sözleşmenin, öznellikten, akla hükmeden duygu ve özgürlüğün ve tonun ani değişikliklerinin hiçbir kısıtlama olmaksızın serbest bırakılmasıyla ortaya çıktı..

Önceki yüzyıldan beri, Avrupa kültürleri tiyatroya, sosyal ve estetik işlevlerini kutlayarak olağanüstü bir alaka düzeyi kazandırdı. Tiyatrolar yeni form ve türlerin yaratılması için laboratuvarlardı..

Genel olarak, romantik tiyatro, dahinin öznelliğine değer verdi, rasyonel kısıtlamanın üstünde güçlü duygular yarattı ve çoğu zaman bireysel rakamlar içinde evrensel çatışmaları somutlaştırmaya çalıştı..

Başlangıçta, romantik tiyatro sanatçıları devrimcilerin ütopik umutlarını paylaştı. Ancak, özellikle 1815’te Napolyon’un çöküşünden sonra karamsar ve muhafazakar hale geldiler..

indeks

  • 1 Menşei
    • 1.1 Romantizm Manifestosu
    • 1.2 Romantizmin klasikleşmeye karşı üstünlüğü
  • 2 Romantik tiyatronun özellikleri
    • 2.1 İlham olarak doğa
    • 2.2 Geçmişte cevapları aramak
    • 2.3 Aşküstü estetik
    • 2.4 Klasik formların reddi
    • 2.5 Senaryodaki değişiklikler
    • 2.6 Konuşma ve retorik dil
  • 3 Yazarlar ve eserler
    • 3.1 Victor Hugo (1802-1885)
    • 3.2 Alfred de Vigny (1797-1863)
    • 3.3 Alexandre Dumas (1802-1870)
  • 4 Kaynakça

kaynak

Hareket olarak romantizm 18. yüzyılın sonunda Almanya'da başladı. Bu, Fransız Devrimi yılları ve on dokuzuncu yüzyılın ortaları arasında Avrupa'yı karakterize eden kültürel eğilimlere denk geldi.  

Özellikle hareket, Özgürlük Çağının, özgürlüğü, kişiliği ve yaratıcılığı aşan rasyonalizm rasyonalitesine meydan okudu..

Ek olarak, doğada gündelik gerçeklikten kaçmak için ideal sığınağı buldu.

Fransa'da, aristokrat kültüre karşı ve bu kültüre dayanan neoklasik estetiğe karşı geniş bir protesto hareketi oldu..

Bu şekilde, birçok yazar hızla yükselen ticari bir orta sınıfın iktidar iddialarını, Protestan ahlakı tarafından sürdürülen ahlaki bir öz-imgelemle doğrulamaya çalıştı.

Aristokratik bir yönetici sınıfın giderek daha yozlaşmış ve parazit olduğunu düşündüğü şeye rağmen, bu yazarlar mütevazi kökenlerin karakterlerini ancak duygusal olarak derin ve ahlaki olarak sağlam bir karakter tanımladılar..

Romantizm Manifestosu

Ağustos 1826'da, Fransız şair, romancı ve oyun yazarı Victor Hugo yeni bir tiyatro yazmaya başladı: Cromwell. Sonunda, onu sahneye götürmedi; bunun yerine, işi sadece arkadaşlarına okumaya karar verdi..

Bununla birlikte, Cromwell'in Önsözü 5 Aralık 1827'de yayınlandı. Romantizm'den Victor Hugo'nun tanımını içeriyordu..

Prensipleri Fransız tiyatrosunda devrim yarattı ve romantik tiyatronun manifestosu haline gelecekti. Ancak, Fransız ve romantik klasikçiler arasındaki çatışmanın başlangıcına da işaret etti..

Bu yazıda, sıkıcı trajedilerin sona ermesini ve rejimle dost şiirin, trajedinin drama ile değiştirilmesini ve zorunlu ayetin kaldırılmasını savundu..

Romantizmin klasikleşme üzerindeki zaferi

1830'da klasikler ile romantizm arasındaki ideolojik savaş, Hernani oyununun galası sırasında Victor Hugo tarafından patladı. Oditoryum, klasiklerle romantik tiyatronun destekçileri arasında bir savaş alanı oldu..

Kendi içinde, estetik aleyhte sanatsal ifade özgürlüğü mücadelesiydi. Her iki taraf da bir tanesini alkışlamaya hazır, diğerini ıslık çalmaya hazırladı. Ancak, romantikler şiddetli alkışlarla ıslıkları boğdu.

Çalışma ilerledikçe, klasikçiler çöp ve çürümüş sebzeler atmaya başladı. Ayrıca bağırmalar ve hatta darbeler de vardı..

Ardından, tartışma listesi oditoryumun sınırlarının dışına yayıldı. Fransa boyunca düellolar, kavgalar ve tartışmalar yapıldı. Ayrıca, Victor Hugo birçok tehdit aldı ve kişisel güvenliğine dikkat etmek zorunda kaldı..

Ancak Hemani iki ay boyunca sahnede kaldı. Sonunda, Romantizm galip geldi ve 50 yıl boyunca Paris sahnesini yönetti..

Romantik tiyatro Avrupa çapında popüler oldu. Rusya, Polonya, Macaristan ve İskandinav ülkeleri gibi ülkelerde asıl ilham kaynağı Shakespeare trajedisi oldu..   

Romantik tiyatronun özellikleri

İlham olarak doğa

Doğa, romantik tiyatro sanatçılarına evrensel akışla tutarlılıklarıyla orantılı bir doğal deha kaynağı sağlamıştır..

Sanatçılar kendi derinliklerini keşfederek, doğanın temel süreçleriyle temas halinde olurlar. Her nasılsa, doğanın organik yasalarını sezdiler.

Böylece, romantik sanatçılar, yarattıklarının doğanın doğal, planlanmamış ve bilinçsiz sürecini taklit etmesini istedi..

Geçmişte cevapları ara

Geçmişte mitolojik anlamların romantizmi arayışı, bir önceki dönemin tarihçiliğini ileri sürmüştür. Akıl Çağı, mevcut durumu gelecek aydınlanmaya doğru bir adım olarak düşünmüştü..

Ancak, ütopik bir geleceğin vizyonu olmadan, romantikler tüm değerleri tarihteki kendi anlarıyla ilişkilendirdiler..

Bu nedenle, romantik tiyatro geçmişte anlam ve cevap aradı, şimdiki zamanın sorunlarını sürekli bir süreç içinde sadece bir aşama olarak kabul etti..

Aşküstü estetik

Romantik tiyatro anın değerlerini aştı. Sanat, ideali somutlaştırdı ve gerçeği idealin ışığında acıklı olarak gösterdi.

Bu bağlamda, estetik deneyim yaşamın en tatmin edici anını temsil etmeye ve idealin duygusal deneyimini ifade etmeye geldi.

Bu aşkın görüş, sanatta fiziksel bir varlık kazanmıştır. Sanat tarafından önerilen sonsuz ihtişamın varlığında, duygu içeremezdi. Bu yüzden sanat duygusal bir tepki aramalı.

Klasik formların reddi

Romantik tiyatro üç anlatımı reddetti: zaman, mekan ve eylem. Yazarlar kısıtlama olmadan yazdı ve farklı senaryolar kullandı..

Ayrıca, eserleri hareketlere ayırdılar ve temsillerine en uygun metrik ölçüleri kullandılar..

Senaryodaki değişiklikler

Sahne önem kazanmaya başlar ve dekorasyon tamamen bir işten diğerine değişerek tiyatrosu her parça için farklı bir dünyaya dönüştürür. Bazı eserlerin özel efektleri bile oldu.

Yeni teknik gelişmelerin desteğiyle, tiyatrolar birbirleriyle yarışıyor, gittikçe daha karmaşık aşamalarla ve özel efektlerle birbirlerini aşmaya çalışıyorlardı..

Güzel ve retorik dil

Dil anlaşılır ve retorik hale gelir ve ayetler ve nesiller ilk defa karıştırılır. Monologlar yeniden popüler hale geldi. Her karakterin duygularını ifade etmenin en iyi yolu bunlar.

Yazarlar ve eserler

Victor Hugo (1802-1885)

Victor Hugo, Romantizm'e hayati katkılarda bulundu. Edebi eserleri iyiliğin ve kötülüğün çifte doğasını keşfeder. Benzer şekilde, siyasal iktidar ve sosyal eşitsizlik konularını ele alırlar.

Öte yandan, Victor Hugo edebiyat teorisine önsözündeki romantik dramayı, Cromwell dramalarına tanımlarken katkıda bulundu..

Ayrıca Hemani (1831) deki ayeti drama da Klasikcilik ile Romantizm arasındaki tartışmayı daha da ateşledi..

Alfred de Vigny (1797-1863)

1829'da Alfred de Vigny, Comédie-Française için Othello’yu tercüme etti. Paris'in romantizmini Shakespeare'in vizyonunun büyüklüğü şaşırttı.

Çalışma, iki yıl önce Victor Hugo savaş çığlığında ifade edilen ve onu genç Fransız edebiyatı arasında bir kahraman yapan Cromwell adlı eserinin önsözü olan gerçeği gösterdi..

Alexandre Dumas (1802-1870)

Dumas'ın ilk büyük başarısı, eseri Henry III ve mahkemesiydi (1829). Bu, bir gecede ona ün ve servet kazandı..

Modern bir bakış açısına göre eserleri kaba, iddialı ve melodramatiktir; ancak 1820'lerin sonlarında ve 1830'ların başlarında hayran kaldılar.

Bonaparte (1831) ile yakın zamanda ölmüş olan imparatorun bir efsanesini yapmaya katkıda bulundu ve Antonius (1831) 'de sahneye zina ve onur getirdi.

referanslar

  1. Zarrilli, P.B.; McConachie, B; Williams, G.J. ve Fisher Sorgenfrei, C. (2013). Tiyatro Tarihi: Bir Giriş. Oxon: Routledge.
  2. Hardison Londré, F. (1999). Dünya Tiyatrosu Tarihi: İngiliz Restorasyonundan Günümüze. New York: Süreklilik.
  3. Hamilton, P. (Editör). (2016). Avrupa Romantizminin Oxford El Kitabı. Oxford: Oxford Üniversitesi Yayınları.
  4. Travers, M. (Editör). (2006). Romantizmden Postmodernizme Avrupa Edebiyatı: Estetik Uygulamada Bir Okuyucu. New York: Süreklilik.
  5. Fisher, B.D. (Editör). (2017). Giuseppe Verdi: Ernani. Boca Raton: Opera Yolculukları Yayıncılık.
  6. Howard Bay ve ark. (2018, 24 Ocak). Tiyatro. Britannica.com sitesinden alınmıştır..
  7. Kuritz, P. (1988). Tiyatro Tarihinin Oluşumu. New Jersey: Prentice Salonu.
  8. Schneider, J. (2007). Romantizm Çağı. Westport: Greenwood Yayın Grubu.
  9. Ansiklopedi Britannica (2015, 27 Nisan). Alexandre Dumas, père. Britannica.com sitesinden alınmıştır..