Rönesans Tiyatrosu Kökeni, Özellikleri ve Eserleri

rönesans tiyatrosu yaklaşık onbeşinci yüzyıldan on yedinci yüzyılın başlarına kadar olan Avrupa dramasını ifade eder. Bu dönemde klasik eserlerin yeniden keşfedilmesi ve taklit edilmesi modern tiyatronun temellerini oluşturdu. Bu anlamda Rönesans, çoğunlukla kültür ve klasik ideallerle ilgileniyordu..

İtalya, Fransa, İspanya ve İngiltere’deki Rönesans draması, Yunan ve Roma klasiğinin ilgisini ve emülasyonunu yansıtıyordu. Avrupa’daki Rönesans tiyatrosunun izlediği iki yönden biri, Neoklasisizm denilen bir hareket olan geçmişin yeniden yaratılmasına dayanıyordu: eskilerin kurallarına uyuyordu..

Tiyatronun diğer yönü, Elizabethler ve İspanyolların sözleri ve sahneleri üzerinde daha fazla odaklanmıştı. Shakespeare, Jonson, Marlow ve diğerlerinin çalışmalarında en verimli İngiltere tiyatrosu.

İspanyol tiyatrosu, sunumunda Elizabeth tiyatrosuna benziyordu, ancak kilisenin ve hükümetin güçlü dini etkisini değiştirmekten çok, dini tema ve ortaçağ geleneklerine dayanıyordu..

indeks

• 1 Menşei
  • 1.1 Rönesans trajedisi
  • 1.2 Komedi
• 2 özellikleri
• 3 Oyun yazarı
  • 3.1 Trajedi
  • 3.2 Komedi
• 4 Temsilci işleri
• 5 Kaynakça

kaynak

Rönesans tiyatrosu, başlangıçta orijinal Yunan ve Roma eserlerini yeniden yaratmaya çalışan ve sonra onları çağdaş kıyafet ve konuşmaya uyarlayan bilim adamları ile İtalya'da başladı..

Klasik dramaya yeni ilgi, Euripides, Seneca, Plautus ve Terence'ın yeniden keşfi ile başladı.. Şiirler Aristoteles onbeşinci yüzyılda gün ışığına çıktı; Bu, klasik trajedi ve komedi türlerini tanımladı..

Böylece, aktörün mesleği, yeni bir onur kazanmak için kötü bir üne sahip olmaktan çıktı ve ilk profesyonel şirketleri kurdu.

Rönesans sahnesinin tasarımı, klasik modellere, özellikle Vitruvius'a (M.Ö. 1. yüzyıl) kadar dayandırılabilir. Fikirleri İtalya ve Fransa'daki ilk daimi tiyatro evlerinin yapımını etkiledi..

Öte yandan, İngiltere ve İspanya'nın tiyatroları, daha önce temsillerin yapıldığı hanların verandalarının özelliklerini uyarladı..

Greko-Romen fikirleri İtalyan tiyatrosunun mimarisini etkiledi. Hızlı sahne değişikliği için dönen bir prizmatik yapı olan periaktoi gibi klasik cihazlar kullanıldı.

Proscenium kemeri gibi yeni özellikler de tanıtıldı. Bu, sahneyi oditoryumdan ayıran bir çerçeveden oluşur. Bu kemer sayesinde oyunun hareketini görebilirsiniz.

Rönesans trajedisi

Trajedi alanında, Rönesansın yazarları üzerindeki ana etki Seneca'nın eseriydi. Zaten 1315'te Albertino Mussato (1261-1329) Latin bir trajedi yazdı, Ecerinis.

Rönesans'ın ilk büyük trajedisi Sofonisba Giangiorgio Trissino tarafından yazılmıştır, 1515.

Rönesans tiyatrosunda, ciddi trajedi sahneleri araya girenlerle serpiştirildi: Greko-Romen hiciv eserlerinden alınan şarkılar ve danslar.

Bu ara geçişler nihayet İngiltere’de maskeli balo, İtalya’da opera ve Fransa’da bale.

komedi

Roma komedisinin keşfi, karakteristik karakterleri ve karmaşık çizimleri ile Rönesans oyun yazarlarına benzer eserler yazma konusunda ilham verdi..

İtalyancada yazılmış ilk önemli komedi silindir (1506) Bernardo Dovizi da Bibbiena (1470-1520) tarafından.

On altıncı yüzyıl İtalya'sında komedi yazarları Roma komedi ve trajedisinin yönlerini ayinsel dramanın unsurlarıyla birleştirmeye başladı. Ludovico Ariosto (1474-1533) Hatalı komedi yazarlarının ana yazarlarından biri Ludovico Ariosto (1474-1533) idi..

özellikleri

- Ortaçağ tiyatrosundaki aktörlerin aksine, Rönesans tiyatrosu profesyonel oyunculardan oluşuyordu: bazıları trajik rollerde, bazıları ise komik rollerde uzmanlaşmıştı. Bir lonca üyesi olmadıkları için telif hakkının himayesinde oldular. Bu şekilde hizmetkar olarak kabul edildiler ve bu nedenle hareket etmelerine izin verildi..

- Hepsi erkekti. En genç kadın rolleri oynadı. İzleyicinin belirli duygularını belirtmek için belirli dramatik jestleri tutarlı bir şekilde kullandılar..

- Oyuncu, izleyicisinden on iki metreden fazla olmadığı için samimi bir tiyatrodan oluşuyordu; ve tüm sosyal sınıfların katılımına izin verirken birleşti..

- İlk başta tiyatrolar meyhane olarak sahnelenmiş masalarla temsil edildi. Daha sonra merkezde açık bir alan etrafında üç katlı yüksek inşa edildiler..

- Çoğu zaman, dramatistler belirli bir şirket için oyunlar yazacaklardı. Oyunu oyunculara okudular ve fikirlerini verdiler. Bu nedenle, oyun yazar ve oyuncu arasındaki ortak girişimlerdi..

- Bir eserin yorumları çok sıktı; zaman geçtikçe bu frekans azalmıştır. Yaklaşık bir buçuk yıl sonra yapılan çalışma yorumlanmayı bıraktı.

yazarları

Rönesans tiyatrosunda, hem trajedi hem de komedi tarzının dramatistleri İtalya, İspanya, İngiltere ve Fransa'da göze çarpıyordu..

trajedi

İtalya

Giangiorgio Trissino, Giambattista Giraldi Cinthio, Pietro Aretino, Giovanni Giraldi ve Torquato Tasso.

İspanya

Juan de la Cueva.

İngiltere

William Shakespeare, Thomas Kyd ve Christopher Marlowe.

Fransa

Étienne Jodelle, Pierre Corneille, Thomas Corneille, Jean Racine ve Jean Galbert de Campistron.

komedi

İtalya

Nicolás Machiavelli ve Ludovico Ariosto.

İspanya

Lope de Rueda ve Bartolomé de Torres Naharro.

İngiltere

William Shakespeare ve Ben Jonson.

Fransa

Molière (Jean-Baptiste Poquelin), Jacques Grévin ve Pierre de Larivey.

Temsilci işleri

Rönesans tiyatrosunun en temsili eserleri, İngiliz oyun yazarı William Shakespeare'e aittir. En ünlü yapımları arasında:

- Ricardo III (1592-1593).

- Shrew'in evcilleştirilmesi (yaklaşık 1594).

- Bir yaz gecesi rüyası (1596).

- Venedik tüccarı (1596-1597).

- Çok gürültü ve birkaç somun (1598-1599).

- Romeo ve Juliet (1595-1596).

- Julio César (1599-1600).

- küçük köy (1600-1601).

- Othello (1603-1604).

- Kral Lear (1605-1606).

- Macbeth Göster (1606).

Öte yandan, Christopher Marlowe'in oyunlarından bazıları:

- Tamerlane Büyük (1587-1588).

- Dr. (1588-1589).

- Malta Yahudileri (yaklaşık 1590).

Oyun yazarı Ben Jonson'dan şu eserler göze çarpıyor:

- Ruh halinden çıkan her erkek (1598),.

- Cynthia'nın tatilleri (1600).

- Poetaster Göster (1601).

referanslar

1. Law, J. (2013). Tiyatronun Methuen Dram Sözlüğü. Londra: Bloomsbury.
2. Dublin Teknoloji Enstitüsü. (s / f). Rönesans: Tiyatro ve Dr. Faustus. Comp.dit.ie'den alındı.
3. Hochman, S. (1984). Dünya Drama Ansiklopedisi. New York: McGraw-Hill.
4. Westwood, M. (2012, 24 Mayıs). Rönesans dramasının temel özellikleri nelerdir? Enotes.com'dan alındı.
5. Galens, D. (2002). Öğrenciler için Edebi Hareketler. Farmington Tepeleri: Gale.