Erken Barok, Tam ve Geç Dönem 3 Aşaması



Barok evreler sanat tarihinde çok fazla var olan bu sanatsal ve kültürel hareketin karakteristik belirgin dönemleridir..

Barok, Avrupa'da, 17. yüzyılın başında esas olarak İtalya'da gelişen ve 18. yüzyılın ortalarına kadar uzanan, doğdu. Avrupa menşeli olmasına rağmen, bu hareketin şu andaki Amerikan kolonileri üzerinde büyük etkisi oldu..

Barok hareket, mimarlık, müzik, resim, heykel, edebiyat, dans ve tiyatro gibi uygulamaları ve ifadeleri kapsar..

Zamanın etkisinin, belli bir toplumsal ve politik çıkarımın olduğu bir tarz ya da sanatsal akım olmaktan çok daha ileri gittiği düşünülmektedir. Aristokrasi tarafından sürpriz yapmak için bir araç olarak kabul edildi.

Barok, çoğunlukla Avrupa'daki Katolik Kilisesi tarafından tanıtıldı. Başlıca sanatsal tezahürler, zaferleri ve ilahi karakterlerin varlığıyla içeriklerinde dini ve zengin temaları benimsemeye başladı..

Bu hareket varlığı boyunca üç ana aşamaya ayrıldı: 1590-1625 yılları arasında erken veya ilkel Barok; tam barok, 1625 ila 1660 arasında; ve Barok, 1660 ve 1725 arasında, diğer harekete yol açan son aşama: Rokoko.

Bugün hala barok tezahürleri veya daha modern akımlardan etkilenen versiyonları görebilirsiniz..

Belki Barok'un En İyi 10 Temsilcisi ile ilgileniyorsunuzdur..

Barokun Farklı Aşamaları

Erken Barok (1590 - 1625)

Barok İtalya'da doğdu ve unsurlarını benimseyen ilk etkileyici formlardan biri resim yapmaktı..

İç reformları sanatın içeriğine ve işlevlerine yönelik yeni kurallar uygulamaya izin veren Roma Katolik Kilisesi'nin etkisi altında ortaya çıkar..

O zamana kadar, en ünlü ressamlar Kilise tarafından verilen görevler için sürekli olarak yarıştı, bu yüzden bu yeni estetik değişiklikleri ilk benimsemişlerdi..

Bu değişimler arasında, dinî değerleri yücelten ve sadece aydınlara değil okuma yazma bilmeyenlere ulaşan daha doğrudan, açık ve teatral bir ikonografi.

Uzmanlara göre Barok, kilisenin devrimci kültürel hareketlere ve daha liberal fikirlere karşı bir tepkisi olarak başladı.

Bununla birlikte, Roma, mimarinin kamusal alanlarda daha fazla öne çıktığı ve günümüze kadar korunan anın kentsel kimliğini işaret ettiği başarılı gelişiminin merkez üssü idi..

Barok'un ilk plastik tezahürlerinde asimetriye, kompozisyon yerine merkezileşmeye hükmediyordu..

Rengin yoğunluğu ve önemi, o andaki diğer eserler ile karşılaştırıldığında ona ayırt edici bir özellik kazandırdı. Caravaggio bu ilk etabın temsilcilerinden biri..

Tiyatro, barokun başlangıcında, çok aşamalı bir deneyim olma noktasına, ilerleyen aşamalarda konsolidasyona gideceğini bilmeden, ürkek bir ilk adımlar atacaktı..

Tam Barok (1625 - 1660)

Bu dönemde, barok, birçok sanat dalının yanı sıra ülkelerde de bir hareket olarak konsolide edildi..

Barok mimarisi, İtalya ve İspanya'nın farklı şehirlerinde tüm ihtişamıyla kendini göstermeye başladı. Resim Avrupa’da çoğaldı; Diego Velázquez, bu dönemin en ünlü ressamlarından ve Barok’tan.

Barok mimarisi, çok sayıda Avrupa ve hatta Latin Amerika binalarının trendini belirledi.

Büyük bir süslemenin yanı sıra, kubbelerin ve son derece renkli iç mekanların sabitlenmesine, ana odada biten geniş odaların art arda odaklanmasına odaklandı..

Edebiyat bu akıma yeni olanaklar getirdi. Avrupa'nın önde gelen temsilcilerinden bazıları, William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca ve Jean Racine gibi İngiltere, İspanya ve Fransa'dan geldi. En popüler edebi türler arasında dramaturji ve şiir vardı.

İspanya örneği, barok dönemde, İspanyol edebiyatının Altın Çağı olarak bilinen, diğer yazarların yanı sıra, ilk yazar olan Miguel de Cervantes’in ortaya çıktığı düşünülmektedir..

Barok döneminin tamamı sadece etkileyici sanatlara odaklanmıyor; elemanları René Descartes, John Locke, Francis Bacon gibi bir filozof nesli tarafından çalışma ve yansıtma nesnesi olarak alınmıştır..

Karışık düşüncenin geliştiği bir aşamaydı: yeni fikirlerin eski dini geleneklerle birleşimi.

Geç Barok (1660 - 1725)

Bazı tarihçilere göre, barokun üçüncü ve son aşaması bazen böyle değil, bir sonraki hareketin başlangıcı olarak kabul edilir: rokoko.

Yine de, bu dönemde esasen barok olarak kabul edilen gösteriler olduğunu onaylayanlar var. Bu geçiş aşaması çalışmalarında belirli özellikler bulundu.

Resim, müzik ve tiyatro için daha büyük bir tarihi öneme sahip olan sanatın hemen hemen hepsi bu aşamada önem ve yapım düzeyini korumuştur..

İlki merkez üssünü Luca Giordano ve Sebastiano Ricci gibi ressamlarla Roma ve Venedik gibi şehirlerde sürdürdü. Bölgesel ana kiliselerin fresklerinin çoğu bu dönemde yapıldı.

Müzik söz konusu olduğunda, Barok sırasında yapılan kompozisyonların çoğunun, bu aşamada bir süre sonra bile yapıldığı düşünülmektedir..

Diğer sanatların aksine Barok müziğin diğer sanatsal tezahürlerin izleyeceği aynı estetik ve kavramsal kavramları paylaşıp paylaşmadığı tartışılmaktadır..

Barok dönemde ve daha özel olarak bu son dönemde ortaya çıkan ya da popüler olan ana müzik formları, konser ve senfoni, sonata ve kantata idi. Bu aşamadaki müzikal deneyler tiyatroyla çok ilgili idi.

Sahne sanatları bu aşamada konsolide edildi ve uluslararası sahnede artan önemi üstlenecekti..

Barok’un ortaya çıkmasına neden olan dini kavramların ardından tiyatro tanrıları ve tanrıları sahneye indirdi ve teknoloji, kullanılan makinelerin varlığı olmadan çok daha samimi bir deneyim imkanı sundu..

Barok, sanatsal bir hareket olarak sona ermesine rağmen, bugün terim, diğer sanatsal veya etkileyici eserlerin fiziksel özelliklerini veya gelişim aşamalarını tanımlamak için hala kullanılmaktadır..

referanslar

  1. Bonds, M.E. (2013). Batı Kültüründe Bir Müzik Tarihi. Pearson.
  2. Bury, J.B. (1956). Kuzey Portekiz'de Geç Barok ve Rokoko. Mimari Tarihçiler Derneği Dergisi, 7-15.
  3. Gilmore, E. (1982). Belgesel Sanat Tarihi, Cilt 2: Michelangelo ve Manneristler, Barok ve Onsekizinci Yüzyıl. Princeton Üniversitesi Basını.
  4. Maravall, J.A. (1986). Barok Kültürü: Tarihi Bir Yapı Analizi. Minneapolis: Minnesota Basın Üniversitesi.
  5. Price, C. (1993). Erken Barok Dönemi: 16. yüzyılın sonlarından 1660'lara kadar. Londra: Macmillan.