Yunan trajedisinin kökeni, özellikleri, yapısı, temsilcileri
Yunan trajedisi Antik Yunan tiyatrolarında M.Ö. 6. yüzyılın sonlarından beri gerçekleştirilen popüler bir drama şekliydi. Mevcut eserler çok kısa bir tarih dönemini temsil ediyor. Esquilo'nun ilk eserleri 480 a civarında temsil edildi. C. ve Sófocles ve Eurípides’in sonuncusu, V. Yüzyılın sonunda.
Hem Sophocles hem de Euripides, ilk eserlerini Elli yılda Persia ile savaşın sona erdiği 480'den Spartalı Mora Yarımadası'nın başlangıcı olan 430'a kadar yazdı. Bu elli yıl, Atina'nın zirvesindeyken Perikles'in zamanıydı..
Aeschylus, Sophocles ve Euripides'e ek olarak, klasik antik dönemde ün kazandıran diğer oyun yazarlarının skorları vardı. Bunların zaferi Dionisia şehrinin festivallerinde zamanın kayıtlarında ve diğer tarihi kaynaklarda görülür..
Sonunda, sadece bu üç trajik dramatistin eserlerinin bugüne kadar sürdüğü açık değildir. Gerçek şu ki, bu üç, özellikle de sonraki kuşaklar tarafından akranlarından üstün olan bir sınıf olarak kabul edilir..
indeks
- 1 Yunan trajedisinin kökeni ve gelişimi
- 1.1 Menşei
- 1.2 Geliştirme
- 2 özellikleri
- 2.1 Mercan düzenlemeleri
- 2.2 Maskeler ve kostümler
- 2.3 Aktörler
- 2.4 Koro
- 2.5 Dil ve müzik
- 2.6 Yetkinlikler
- 2.7 Tiyatro
- 3 yapı
- 4 Temsilciler ve eserler
- 4.1 Aeschylus (MÖ 525/524 - 456/455)
- 4.2 Sophocles (MÖ 496 - MÖ 406)
- 4.3 Euripitler (484/480, M.Ö 406)
- 4.4 Atina Agathonu (MÖ 448 - MÖ 400)
- 4.5 Quérilo (MÖ 546 - MÖ 460)
- 5 Kaynakça
Yunan trajedisinin kökeni ve gelişimi
kaynak
Yunan trajedisinin tam kökenleri hala bilim adamları arasında bir tartışma konusu. Bazıları epik şiirlerin dramatik anlatımı olan daha eski bir sanat formuyla ilişkilendirdi. Diğerleri, kökeninin, Dionysos kültünde (rivayetçi Yunan mitolojik tanrıları) yapılan ritüellerle ilgisi olduğunu öne sürüyor..
Bu anlamda, Dionysos, popüler tarikatının Yunanistan'da uygulandığı birçok tanrılardan biridir. Atina ve Thebes ile geniş ölçüde ilişkili.
Şerefindeki ritüeller arasında trag-diadia adında bir ritüel şarkı vardı ve maske kullanımı da kullanıldı. Aslında Dionysos, tiyatro tanrısı olarak bilinir hale geldi..
Öte yandan, Yunan trajedisinin kökeni olarak tanımlanan ayinlerin bir diğeri de içki ayinleriydi. Onlarda, adanmışlar duygularının kontrolünü tamamen kaybedene ve içtikleri oyuncular gibi diğer insanlar olana kadar içtiler.
Filozof Aristoteles, Yunan trajedisinin, Dionysos'un ibadetiyle bağlantılı bir koro dansı olan dithyramb'den geliştiğini iddia etti. Elli şarkıcıdan oluşan dairesel bir koro (koro) tarafından söylendiğine inanılıyor..
Sonunda, Aristoteles'ten farklı diğer alimler trajedinin kökenini Thespis'e bağladılar. Bu, bir aktörün konuşmalarını koro gösterilerinde tanıtan altıncı yüzyıl şairidir..
gelişme
Beşinci yüzyılda, Yunan trajedisi yalnızca şarap festivallerinde temsil edildi: Dionysias ve Leneas (Aralık'ta) ve Great Dionysias (Mart'ta). Spor sahalarına benzer açık hava dairesel tiyatrolarında temsiller yapıldı..
İlk trajedilerde kendini kılık değiştirmiş ve tanrıları temsil etmesine izin veren bir maske takan tek bir oyuncu vardı. Daha sonra, aktör koro lideriyle konuşur, şarkı söyler ve dans eder, ancak konuşmazdı..
Daha sonra, oyuncu sunum sırasında giysileri değiştirdi (sahnenin arkasında küçük bir çadır kullanarak). Bu şekilde, çalışmayı farklı bölümlere ayırabilirler.
Senaryo sadece erkek oyuncular için olmasına rağmen, kadınları ve yaşlıları temsil eden bir değişiklik getirildi. Diğer erkek ikincil karakterlerini bile temsil etmek için koronun farklı gruplara bölünmesinden oluşuyordu..
Daha sonra sahnede üç oyuncuya izin verildi. Bu sayı, sahnede birçok tercümanla çalışana kadar (diyaloglara katılmamaları koşuluyla) arttırıldı. Bu son değişiklik, performanslar için daha iyi kostümlere dönüştürülen çalışmalara daha fazla finansal destek sağladı..
özellikleri
Mercan düzenlemeleri
Yunan draması koro gösterisinden geliştiğinden, hem trajedi hem de komedi gösterilerin önemli bir unsuru olarak korolara sahipti. Korolar her zaman diğer dramatik türlere dahil edilmeyen bir şeydi..
Maskeler ve kostümler
Aktörler seyircilerden o kadar uzaktaydı ki, kılık değiştirmiş ve abartılı maskeler yardımı olmadan eseri anlamak zordu..
Maskeler keten veya mantardan yapılmıştır. İki tip vardı, trajik maskeler üzgün veya acı verici ifadeler giyerken, komik maskeler gülümsedi veya çok korkutucu bir hava ile baktı.
aktörler
Modern standartlara göre, oyuncu sayısı oldukça azdı. Genellikle ilk kez iki, daha sonra trajedide üç kişi vardı. Tüm aktörler erkekti.
Ayrıca, asistanların işe, askerlere ve topluma olan rolünü geliştiren, diğerlerinin yanında ekstralar da ("sessiz maskeler") vardı. Uzmanlar, trajedilerde, en azından, dramatistlerin kendilerinin de bazen rol yaptığını temin ediyorlar..
koro
Başlangıçta, koro bir düzine insandan oluşuyordu, tüm erkekler ya da erkekler. Ancak Sophocles daha sonra onu on beşe çıkardı ve oradan bütün eserler bu sayıya saygı duyuyordu..
Koro üyeleri, profesyonel olan lider dışında amatördü. Her üye kendi bölgelerini festivalde temsil etmek üzere seçildi.
Dil ve müzik
Yunan trajedisinin tüm eserleri ayette yazılmıştır. Bu kısmen gelenekseldi. Homer'in zamanından bu yana, ayet “yaratıcı edebiyat” olarak tanımlanabilecek şeyler için kullanılmış ve nesir “kurgusal olmayan” olarak adlandırılabilecek şey için ayrılmıştı: söylemler, kamu kayıtları, felsefi ve tarihi yazılar.
yeterlilikler
Yunanistan trajedisi yarışmalarında, her dramatist dört oyun sunmak zorunda kaldı. Genellikle, bazıları Aeschylus gibi dört çalışmasını eksiksiz olarak yaptı..
Bu şekilde, ilk üçü harika bir dramanın üçü gibi davrandı. Dördüncü (satyrs oyunu) ile ilgili olarak, daha hafif bir epilogdu..
tiyatro
Tiyatro binaları teatron olarak biliniyordu. Bunlar tepelerin eteklerinde inşa edilmiş büyük dış mekan yapılarıydı. Üç ana unsuru vardı: orkestra, skené ve izleyici.
İlk olarak, orkestra, tiyatronun merkezinde geniş bir dairesel veya dikdörtgen alandı. Oradan iş, dans ve dini törenler gelişti. Arkasında skene olarak kullanılan, büyük bir dikdörtgen yapı vardı. Bu sitede oyuncular kostümlerini ve maskelerini değiştirebilirler.
Daha önce, skené bir çadır ya da kulübe idi, daha sonra kalıcı bir taş yapıya dönüştü. Bu yapılar bazen fon olarak kullanılmak üzere boyandı.
Sonunda, orkestra çemberinin yukarısında yüksek bir konuma yerleştirilmiş dinleyicilere (seyircilere) karşılık gelen alan vardı. Tiyatrolar başlangıçta çok sayıda izleyiciyi barındıracak şekilde büyük ölçekte inşa edildi..
Antik Yunan aktörleri, tüm izleyicilerin hikayeyi görüp duyabilmesi için görkemli jestler yapmak zorunda kaldı. Ancak, Yunan tiyatroları en küçük sesi bile koltuklardan birine iletmek için ustalıkla inşa edildi..
yapı
Tipik olarak, Yunan trajedisi bir prolog ile başlar. Bu trajedinin temasını sunan ve koronun girişinden önce gelen bir monolog veya diyalogdur. Ardından, párodos'u izleyin: koro giriş şarkısı.
Genel olarak, üyeleri işin geri kalanı için sahnede kalır. Maske taksalar da dansları elleri, kolları ve vücudu ile birlikte iletildikleri için etkileyicidir..
Sonra bir veya iki aktörün koro ile etkileşime girdiği bölümler (tipik olarak üç ila beş arasında) gelir. En azından kısmen söylenmiş veya okunmuş.
Her bölüm bir stanza ile bitiyor: bir koroda önceki bölüme yorum yapabiliyor veya tepki gösterebiliyor. Son bölümden sonra, koronun çıkış şarkısı olan exodus geliyor.
Temsilciler ve eserler
Aeschylus (MÖ 525/524 - 456/455)
Aeschylus, Yunan oyun yazarıydı. Alimler tarafından Yunan trajedisinin babası olarak kabul edilir. Sophocles ve Euripides gibi diğer başarılı Yunan oyun yazarlarının öncülüydü..
Ayrıca toplam on üç kez kazandığı Büyük Dionysias olarak bilinen tiyatro yarışmalarına düzenli olarak katıldı..
Aeschylus tarafından yazılan yaklaşık yetmiş ila doksan trajediden sadece yedisi günümüze kadar sağlam kaldı.
Agamemnon, Özgürlük Taşıyıcıları ve Eümenitler gibi eserler. Aynı şekilde Persler, ekler, Thebes'e karşı Yedi ve zincirlerde Prometheus onun tiyatral dramatik repertuarının bir parçası.
Sophocles (MÖ 496 - MÖ 406)
Sophocles, Yunan trajik bir şairdi. Yunan trajedisi çalışmalarında tanıtılan yeniliklerin birçoğu, üçüncü bir aktörün dahil edilmesidir. Bu, Sophocles'e karakterlerini daha derinlemesine oluşturma ve geliştirme fırsatı verdi.
Tarihçilerine göre, yaklaşık 120 eser yazdı. El Suda'ya göre (onuncu yüzyılın antik Bizans ansiklopedisi) bugün bütün çalışmalarının sadece 7'si bugün devam ediyor: Oedipus kralı, Colonus'ta Oedipus ve Antigone Ajax, Trachines, Electra ve Filoctetes.
Uzmanların görüşlerine göre, katıldığı tiyatro yarışmalarında her zaman birinci veya ikinci ödülü kazandı..
Aşamasında, insan doğasından ve iyiliğinden ilham aldı. Sanat hayatına 468 yılında başladı. C., çalışmaları için ödül kazandırarak yarışta Aeschylus'u yenerek.
Euripitler (484/480, M.Ö 406)
Euripides, Yunan trajik bir şairdi. Yunan trajedisinin üç babasından biri olan uzmanlar (Aeschylus ve Sophocles ile birlikte) tarafından değerlendirilir. Aslında, Euripides grubun son ve belki de en etkili.
Euripides, zamanının önde gelen dramatistleri gibi, tanrı Dionysos'un onuruna düzenlenen yıllık Atina dramatik festivallerinde yarıştı. Festivale ilk defa 455'te girdi ve dört zaferinin ilki 441'de kazandı..
Bir şair ve oyun yazarı olarak kariyeri boyunca, yaklaşık 90 oyun yazdı. Ancak, sadece 19 tanesi mevcut nesiller için el yazmalarıyla hayatta kaldı..
Euripides'in en ünlü trajedilerinden bazıları Medea, Bacchae, Hippolytus ve Alcestis. Ayrıca, Truvalar, Electra, Andrómaca, Helena, Orestes, Tauros ve Fenikeliler arasındaki İphigenia çok hatırlanır..
Atina Agathonu (MÖ 448 - MÖ 400)
Agathon, Atina trajik bir şairiydi. Eserin tarihiyle bağlantısı kesilmiş müzikal eklemelerin eklenmesiyle alacaklıdır. Ek olarak, Agatón tarafından sunulan yeniliklerden bir diğeri de, Yunan mitolojisinden türetmek yerine eserlerinin şahsiyetlerinin kendi buluşları olduğuydu..
Diğer yandan, Agatón'a yalnızca bir oyun atfedilmiştir. Bu çalışmanın başlığının La Flor olduğuna inanılıyor. Sonraki nesiller için yazının sadece 40 kadar bölümü hayatta kaldı..
Quérilo (MÖ 546 - MÖ 460)
Quérilo, kayıtları bulunan en eski Atina trajik şairlerinden biriydi. İlk eserini 523 a civarında ürettiği söylenir. C. ve bu, 498 yıllarında trajik Aeschylus'a karşı yarıştı. C.
Bazı kaynaklar, Büyük Denise festivalinin yarışmalarında 13 zafere ve trajik maske ve kostümlerde yapılan bazı yeniliklere bağlanıyor. Sanat eseri, sadece bu günlere kadar devam etti bir başlık: Álope.
referanslar
- Cartwright, M. (2013, 16 Mart). Yunan trajedisi. Ancient.eu'dan alınmıştır.
- İnsanlar. (s / f). Yunan trajedisi. People.ds.cam.ac.uk adresinden alınmıştır..
- Utah Eyalet Üniversitesi. (s / f). Klasik Yunan Trajedisi. Usu.edu'dan alınmıştır.
- Easterling, P. E. (1997). Yunan Trajedisine Cambridge Yardımcısı. Cambridge: Cambridge Üniversitesi Yayınları.
- Sheppard, J. T. (2012). Yunan trajedisi. Cambridge: Cambridge Üniversitesi Yayınları.
- McLeish, K. ve Griffiths, T. R. (2014). Yunan Tiyatrosu Ve Drama Kılavuzu. New York: Bloomsbury Yayınları.
- Antik Yunanistan (s / f). Antik Yunan Tiyatrosu. Ancientgreece.com sitesinden alınmıştır..
- Taplin, O ve Podlecki, A. J. (2017, 12 Temmuz). Aeschylus. Yunan oyun yazarı. Britannica.com sitesinden alınmıştır..
- Eski Edebiyat. (s / f). Antik Yunanistan - Aeschylus. Ancient-literature.com sitesinden alınmıştır..
- Smith, H.L. (2006). Klasik Yunan Dramasının Başyapıtları. Connecticut: Greenwood Yayın Grubu.
- Ünlü Yazarlar (s / f). Sofokles. Famousauthors.org'dan alındı.
- Ansiklopedi Britannica. (2008, 16 Nisan). Choerilus. Britannica.com sitesinden alınmıştır..
- Biyografi. (s / f). Euripides Biyografi. Biography.com'dan alınmıştır.
- Ansiklopedi Britannica. (2012, 23 Ekim). Agathon. Britannica.com sitesinden alınmıştır..