Romantizmin türleri nelerdir?



romantizm türleri onlar bu hareketin maksimum ifadesine ulaştığı sanat alanlarıdır. Romantizm, 17. ve 19. yüzyıllar arasında Avrupa'da gelişen, sadece sanatsal değil, aynı zamanda ideolojik bir hareketti..

Bu hareket, Friedrich Siegel'in ve diğer sanatçıların katkılarıyla, neoklasikliğe ve rasyonalizme karşı bir tepki olarak Almanya'da başladı..

Romantizm, başka bir sanatsal harekete (neoklasikizm) karşı olduğu için, bu türlerin her birindeki neoklasik idealleri destekleyebilmek için tüm sanatsal türlerde genişledi..

Bu şekilde, sanatsal bir hareket olarak romantizm, anlatıda, tiyatroda, şiirde (edebi türe ait üç) yüksek düzeyde bir ifadeye ulaştı..

Bu türün üstleri arasında, Johann Wolfgang Von Goethe, Percy Bysshe Shelley, Lord Bryon ve John Keats'i vurguluyorlar..

Benzer şekilde, resimsel türde, romantizmin de büyük açılımları vardı. Bu türün en seçkin sanatçıları William Turner ve John Constable idi..

Sonunda, müzik tarzında romantizm Beethoven, Mozart ve Chopin gibi harika besteciler ve sanatçılar yer aldı..

Edebiyatta romantizm

Almanya'da

Romantizm Almanya'da doğar. Bu ülkede, edebi tür Schiller ve Goethe'nin çalışmaları sayesinde büyük ölçüde gelişiyor.

Romantizm etrafındaki teoriye gelince, Wilhelm ve Friedrich Schlegel kardeşler bu alandaki en büyük üstelerdi. Senin dergi Athenäum romantik hareketin tezahürlerinin yayınlandığı ilk alanlardan biriydi.

Anlatıya gelince, en göze çarpan yazarlar:

  1. Johann Wolfgang Von Goethe. En seçkin eserleri, "romantik ideallerin en fazla temsili olarak kabul edilen" Genç Werther'in sandıkları "ve" Faust "dır..
  2. Jakob ve Wilhem Grimm, daha çok korku, gizem ve fantazi öyküleri yayınlayan Grimm kardeşler olarak bilinirdi..
  3. Fantastik unsurları gerçeğe karıştıran Ernst T. A. Hoffmann. En seçkin eseri "Cuentos"..

Şiir gelince, Alman romantizm harika lirik şairler sunar. Şairler iki gruba ayrılabilir: birinci romantizme ait olanlar ve ikinci romantizme ait olanlar.

İlk romantizme, Chamisso, Tieck, Richter ve Novalis aittir. Novalis olarak daha iyi bilinen Friedrich von Hardenberg, şairin eserinin yakın gelecekteki olayların bir öngörüsü olduğunu düşünüyordu..

En seçkin eseri, Novalis'in aşık olduğu genç bir kişinin esinlendiği şiir "geceye ilahiler" dır..

İkinci romantizmde Friedrich Hölderlin ait. Friedrich Hölderin'in çalışmalarında, klasik unsurlara duyulan tutku gözlemlenir. Örneğin, "Hyperion" ve "Empédocles'in Ölümü" Yunan dünyasına açıkça atıfta bulunuyor.

İngiltere'de

Birleşik Krallık'ta romantizm şiirinde azami ifadesine sahipti. Üçü en önemli sanatçılardı: Lord Bryon, Bysshe Shelley ve John Keats.

Lord Bryon'un en önemli eserleri "Childe Harold'un Hacı", "Corsair" ve "Tasso'nun Lamenti" idi..

Şiirlerinde kahramanlar, yaşadığı koşullara uymayan uyumsuz bireylerdir. Romantizmin prototipik karakteri budur.

Öte yandan, Bysshe Shelley'nin en göze çarpan şiirleri "Adonais" (John Keats'in ölümünden sonra), "Batı Rüzgarına Ode" ve "Lark'a Ode" idi. Bysshe Shelley'nin eserleri, ayetlerinin ritmi ve müzikalliği ile nitelendirilir..

Sonunda, John Keats'in çalışması azaldı, çünkü tüberküloz nedeniyle çok genç yaşta öldü. Buna rağmen şiirleri, lirik romantizmin en yüksek temsilleridir. Eserleri arasında "Ruh için Ode", "Bülbül için Ode" ve "Yunanca bir semaver" Ode.

İspanyada

İspanya'da romantizm 1835'te Rivas Dükü'nün "Don Álvaro" adlı oyunu yayınladığı zaman geç kaldı..

İspanyol romantik nesir, yerel öğelerin temsili için lezzet, costumbrismo dolu. En göze çarpan yazarlar Serafín Estébanez Calderón, Mariano José de Larra ve Ramón de Mesonero Romanos'tur..

İspanyol romantik şiir gelince, bu metrik rüptüründe belirgin ayetler özgürlüğü ile karakterizedir. En olağanüstü şairler Gustavo Adolfo Bécquer ve José de Espronceda'dır..

Neoklasik eserler hiçbir zaman ülkede tam olarak kabul edilmediğinden, tiyatro oyunu İspanya'da iyi karşılandı. En çarpıcı oyun yazarı Francisco Martínez de la Rosa idi..

Resimde romantizm

Resimde, milliyetçiliğe eğilimi ve her ülkenin bireyselliğinin yüceltmesini gözlemliyoruz. Ortaçağ sanatının özellikleri, özellikle de Gotik, yeniden ele alınmaktadır. Ayrıca, dikkat çeken egzotik unsurlar var..

Resimde ele alınan konular şunlardı:

  1. Sanatçıların duygularını ve düşüncelerini iletmek için bir araç olarak kullanılan Doğa.
  2. Masumiyet ve çatışmasız hayatı temsil eden çocukluk.
  3. Nostalji. Romantiklere göre, geçmişi anlamanın anahtarı geçmişte kaldı. Bu nedenle, romantik sanatçılar, geçmişe ait değerleri, özellikle de Greko-Romenleri ele geçirdi..
  4. Sanatçının duyguları ile ifade edilen güzellik.

Bu zamanın en göze çarpan ressamları William Turner, John Constable, Goya, Géricault, Barye ve Chassériau'dur..

Müzikte romantizm

Müzikte, romantizm bireycilik eğilimi ile karakterize edilir. Bu özellik eserlerin parlaklığı ve gerçekliği ile ifade edilir..

Bu, eserin, üretilen seslerin ve kullanılan tekniklerin netliği açısından, sanatçı için genellikle talep ettiği anlamına gelir..

Anlatım, romantik müzisyenleri endişelendiren bir başka unsurdur. Sanatçının, müzik notaları yoluyla aktarılacak olan bir duygu aracı olması gerektiği düşünülmektedir..

Romantizmin en büyük üsleri Mozart ve Haydn (bazen öncekiler olarak kabul edilir ve hareketin kendisine ait değildir), Liszt, Schubert, Schumann, Chopin ve Wagner'dir..

referanslar

  1. Romantizm. 7 Ağustos 2017 tarihinde britannica.com'dan alındı
  2. Romantizm. Metmuseum.org sitesinden 7 Ağustos 2017 tarihinde alındı
  3. Romantiscm. 7 Ağustos 2017 tarihinde Newworldencyclopedia.org sitesinden alındı.
  4. Romantizm. 7 Ağustos 2017 tarihinde shmoop.com'dan alındı
  5. Romantizm. 7 Ağustos 2017 tarihinde khanacademy.org sitesinden alındı.
  6. Romantizm. Terimler ve Temalar. 7 Ağustos 2017 tarihinde, coursesite.uhcl.edu sitesinden alındı.
  7. Romantizm. 7 Ağustos 2017 tarihinde, mtholyoke.edu sitesinden alındı.