Romantizmin kökeni, özellikleri, edebiyat, müzik ve resim



romantizm On sekizinci yüzyılın sonlarından on dokuzuncu yüzyıla kadar gelişen sanatsal ve entelektüel bir hareketti. Stil, sanatsal temsiller yoluyla güçlü duygular ifade ederek karakterize edildi..

Mükemmel bir doğa karşısında huzursuzluk, korku, korku ve sevgi gibi insani duyguları güçlendiren bir hareketti. Ayrıca, popüler sanatı, dili ve zamanın geleneklerini arttırdı..

Romantizm, ağırlıklı olarak Avrupa'da Resimli Çağ'da önerilen kavramlara tepki olarak ortaya çıkmıştır. Ayrıca Orta Çağ'ın duyarlılığından ve temalarından, trendlerinden ve tekniklerinden etkilendi..

Aydınlanma akıl ve zekâya inanmasına rağmen, yeni Romantik çağ özgürlük ve orijinalliği ön planda tutmaya başladı. Bu iki değer, resimli sanatçıların eserlerini yönetti. Hareket, görsel sanatlar, müzik, edebiyat ve bilim alanında güçlüydü..

indeks

  • 1 Menşei
    • 1.1 Aydınlanmaya Karşı Tepki
    • 1.2 Ortaçağ döneminin etkisi
    • 1.3 Fransız Devrimi'nin Etkisi
    • 1.4 Sanayi Devrimi'nin Yükselişi
  • 2 özellikleri
    • 2.1 Duygunun yüceltilmesi
    • 2.2 Melankoli ve terör ifadesi
    • 2.3 Özgürlük ve isyanın önemi
    • 2.4 Dramatik doğa
  • 3 Edebiyat
    • 3.1 özellikleri
    • 3.2 Mary Shelley
    • 3.3 Frankenstein
  • 4 Müzik
    • 4.1 özellikleri
    • 4.2 Ludwig van Beethoven
    • 4.3 Senfoni 9.
  • 5 Boyama
    • 5.1 özellikleri
    • 5.2 Eugène Delacroix
    • 5.3 İnsanlara rehberlik etme özgürlüğü
  • 6 Kaynakça

kaynak

Aydınlanmaya Karşı Tepki

Aydınlanma hareketi ve Neoklasizm yavaş yavaş zayıflarken, Avrupa'da 18. yüzyılın sonunda zirveye ulaşan yeni bir tutum geliştirildi. Aydınlanma'da var olan, akıl ve zekâyı yücelten fikirler, etkisini kaybetti.

Romantik hareket, Aydınlanma döneminin radikal rasyonalizmine karşı bir tepki olarak ortaya çıktı; Neoklasizmi temsil eden düzen, sakinlik, uyum, denge ve aristokrasinin sosyal ve politik normlarının reddedilmesine dayanıyordu..

Romantizm Aydınlanma rasyonalizmine kaçınılmaz bir tepki oldu. Romantizmin karşı çıktığı ana fikir, esasen Immanuel Kant'ın ortaya çıkardığı akıl rehberliğinde yapılan düşünce idi. Toplum, mantıklı olana eğilimli yeni bir eğilim yaratmaya başladı.

Romantik sanatsal ve edebi eserler, duygu, sevgi ve duygusallığa hitap ederek daha kalıcı bir çekiciliğe sahip oldu. Duygu, aydınlanmışların akıl, sebep veya iradesinden çok daha güçlü ve derin bir kavram haline geldi.

Ortaçağ döneminin etkisi

Romantizm, “geçmişin günümüzün anahtarı” olduğuna inanan evrim teorisi ve tekdüzcilikçilikten etkilendi. Bu nedenle ilk romantikler, Orta Çağ'ın duyarlılığı ve orta çağda algılanan sanat unsurları üzerine nostalji ile ilgileniyorlardı..

Aslında, "romantik" kelimesi, Orta Çağ'da ortaya çıkan nesir veya kahramanlık öyküsünden oluşan "romantizm" teriminden gelir..

Romantik hareket, nüfus artışından ve sanayiciliğinden kaçma çabası olarak ortaçağ değerlerine bağlılık ile niteleniyordu..

Fransız Devrimi'nin Etkisi

Romantik dönemin ilk dönemi, Fransız Devrimi ve Napolyon Savaşları ile savaş zamanında gelişmişti. Bu savaşlar, zamanın politik ve toplumsal ayaklanmasıyla birlikte, Romantizmin ortaya çıkışının arka planı olarak kullanılmıştır..

Fransız Devrimi'nin özgürlük ve eşitlik gibi temel değerleri, Romantik hareketin oluşumunu teşvik etmenin anahtarıydı. Fransız Devrimi ile ilk Romantikler, bireyin yeniden değerlendirilmesini ve aydınlanmış despotizmin ortadan kaldırılmasını savundu.

Ayrıca, devrimin çatışmaları, toplumun daha alakalı görmeye başladığı konuları ele almak için bir ilham kaynağı oldu..

Sanayi Devrimi'nin Yükselişi

Sanayi Devrimi'nin gelişmesiyle birlikte, liberalizmin temellerini atmayı başaran bir burjuva sınıfı doğdu. Aynı şekilde, büyük endüstriler ve proletaryanın büyümesi ortaya çıktı.

Yeni ekonomik sistemlerin pekiştirilmesi, o sırada ortaya çıkan farklı sosyal sınıflardaki gerilimleri tetikledi..

Liberalizmin yükselişi, yeni ekonomik ve bireysel özgürlükler ve işçi sınıfının haklı çıkması, zamanın tutkulu romantizmine ilham veren idealler yarattı..

özellikleri

Duygunun yüceltilmesi

Romantizmin doğası, sanatçının duygularının serbest ifadesinin önemine dayanıyordu. Daha önceki sanatsal hareketlerin aksine - kesin kurallar ve kanonlar üzerine kurulmuştu - romantikler için "duygu ve his kanunlarıydı".

Romantik sanatsal ifadelerin, sanat olarak kataloglanacak kendiliğinden hisler taşması gerekir. Bunun için disiplinin içeriğinin, önceden belirlenmiş kurallardan en az olası müdahale ile sanatçının hayalinden gelmesi gerektiği düşünülüyordu..

Romantik sanatçı ilham ve hayal gücü ile taşınır, kurallar ya da teknikle değil. Romantik, her sanatçının güzel, ideal ve bireysel duygularını yüceltmiştir..

Melankoli ve terör ifadesi

Romantik sanatçılar, kendilerini izole etmek, kendilerini tecrit etmek ve eserlerini oluşturmak için yalnızlığa gitmek zorunda kaldılar. Buna ek olarak, örgütlenme ilkesi, onu derinden içsel bir hareket haline getiren birey veya Benlik'tir..

Romantizmin ortak temaları arasında şunlar vardı: acı, melankoli ve hayal kırıklığı. Romantikler, yaşamak zorunda oldukları zamanın kurbanlarını hissettiler; Bu nedenle, acılarını sanatsal ifadelerle ifade etmeye karar verdiler. Aslında, "romantik" terimi doğrudan melankoli ve sevgi ile ilişkiliydi..

Romantikler ortaçağdan ve özellikle de Gotik sanattan etkilenmiştir. Ayrıca karanlıklar, fırtınalar, harabeler ve genel olarak tenebrüler için büyük bir cazibe hissetmişlerdir..

Özgürlük ve isyanın önemi

Neoklasikliğe karşı, Romantizm, özgürlüğü yerleşik kurallara karşı bir isyan olarak vurguladı. Özgürlük ideal ve romantik hareketin başlangıcıydı.

Romantik sanatçılar için özgürlük, zulmü ve kuralların mutlakiyetçiliğini reddeden bir sanat formuydu. Romantik hiçbir otoritenin kanunlarını kabul etmemelidir; sanatını herhangi bir ifade yöntemiyle uygulamakta özgür olmalı.

Yaratıcılık eskinin taklidi üzerinde olmalıdır. Her sanatçı özgün ve özgün kılan özellikleri göstermek zorundaydı..

Özgürlük arzusu, önceden belirlenmiş kuralları veya kanunları kabul etmeyen isyankar ve maceracı karakterlerin yaratılmasıyla sonuçlandı..

Dramatik doğa

Neoklasikçiler düzenli, tatlı ve ideal bir doğa vizyonu sundular. Romantik sanatçı için, doğanın dramatik, zor bir şekilde, oranlar olmadan ve çoğunlukla gece atmosferiyle ifade edilmesi gerekiyordu..

Çoğu zaman doğa, sanatçının havasında tanımlanır. Genelde hisleri melankolik, kasvetli ve çalkantılıydı..

literatür

özellikleri

Romantik edebiyat, klasik edebiyatın zarafetinin aksine, kahramanlığı, egzotik ve gizemli olan vurgulu maceraların masalsı ya da bir ballad olarak temsil edildi. Edebi ifadeler karmaşık olmayan, ancak açıkça duygusal ve tutkulu.

Romantik dönemde edebiyat bireyin önemini ortaya çıkardı, böylece zamanın edebiyatı tarafından yazılmış otobiyografileri görmeye başladılar. Ayrıca tarihi roman, Gotik ve korku romanı gibi yeni türler ortaya çıktı..

Şiir neoklasik görevlerden ve mitolojik temalardan kurtuldu ve duyguları, hayalleri ve toplumların geleneklerini vurguladı.

Neoklasik didaktik türler, bir zamanlar Aristo'nun ortaya koyduğu kurallara uymadan, lirik ve dramatik türlerle değiştirildi..

Tanınan bir grup edebiyat, İngiltere'de yeni bir Romantizm aşamasıydı. Bu yeni aşama, kültürün hızlanması ile göze çarpıyordu; popüler şiir, dans, folklor ve daha önce göz ardı edilmiş ortaçağ unsurları için yeni bir çekim yarattılar.

Mary Shelley

Mary Shelley bir İngiliz romancıydı ve tanınmış bir roman yazarıydı. Frankenstein veya Modern Prometheus. 19. yüzyılın İngiliz Romantik hareketinin en seçkin figürlerinden biri olarak kabul edilir..

Frankenstein Romantik hareketin en önemli eserlerinden biri haline geldi ve zamanın diğer yazarlarını etkiledi. Mary Shelley, çağdaş erkekleri arasında, erkek cinsiyetinin hakim olduğu bir ortamda öne çıkan dramatik kurgu yazarı oldu..

Başlangıçta, çalışmaları eleştiriyle küçümsendi; Ancak, azar azar on dokuzuncu yüzyılın İngilizce dilinin en iyi yazarlarından biri olana kadar ün ve popülerlik kazandı..

Mary Shelley, romanın farklı türlerinden teknikleri kullandı; Walter Scott'ın tarihi tarzı (ilk romantiklerden biri) ve Gotik romanı, korku türüyle yakından ilişkili.

Perkin Warbeck Bu Shelley'in en tanınmış tarihi romanlarından biridir. Eser sayesinde yazar, dostluk ve sadelik değerlerini temsil etmenin yanı sıra erkek siyasal gücüne kadınsı bir alternatif sunar..

Kendisi ayrıca hikayeler, denemeler ve biyografiler gibi diğer edebi türler yazmaya de kendini adadı. Shelley, kadınların erkeklerle aynı fırsatlardan yararlanmadığı bir zaman bağlamında karşılaşan öncüdü..

Frankenstein

Frankenstein 1818'de yayınlanan ve ünlü İngiliz yazar Mary Shelley tarafından yazılmış Gotik bir romandı. On dokuzuncu yüzyılın en kalıcı kurgu eserlerinden ve genel olarak romantik hareketlerden biri olarak kabul edilir. Tarih, defalarca sinemaya, televizyona ve tiyatroya uyarlandı..

Bu hareketin hemen hemen bütün romanları gibi, drama ve terörle dolu yoğun bir teması var. Dönüşlere ve komploya odaklanmak yerine, kahramanı Victor Frankenstein'ın zihinsel ve ahlaki mücadelelerine odaklanır..

İngiliz yazarın niyeti, hareketin karakteristik unsurlarını kaldırmadan, bireysel romantizmi ve bencilciliği eleştiren siyasal bir romantizmi yakalamaktı..

Bu çalışma bilim kurgu türünün ilk tarihi olarak kabul edilmiştir. Zamanın edebiyatı zaten fantazi hikayeler yaratmıştı., Frankenstein Bilimsel deneylerle (zaman için) modern temaları ele aldı.

Frankenstein Bir deneyin parçası olarak canavar yaratık yaratan bir bilim adamı olan Victor Frankenstein'ın öyküsünü anlatıyor. Canavar, canlandırmak amacıyla ceset parçalarıyla yaratıldı..

Hikaye, yaratığın yaptığı yolculuğa ve karşılaştığı duygusal acı durumlarına dayanmaktadır..

müzik

özellikleri

Romantik müzik, özgünlük, bireysellik, duygusal ifade, kişisel ve özgürlük vurgusuyla kutlandı..

Besteciler Ludwig van Beethoven ve Franz Schubert, yoğun bir kişisel duyguya odaklanarak klasik dönemin üstesinden gelmişti. Her ikisi de 19. yüzyılın en seçkin romantik bestecilerinden biri olarak kabul edilir.

Romantik müzisyenler için, müzikte dramatik ifade, mükemmellikle eş anlamlıydı. Ek olarak, kompozisyonlarını geniş bir enstrümantal repertuar gibi yeni unsurlarla ve arka plan operalarının dahil edilmesiyle uyarladılar..

Yalanlar da dahil olmak üzere, şarkı sözleri solist tarafından söylenen ve genellikle bir çalgının eşlik ettiği bir şiir olan bir lirik şarkı da dahil olmak üzere yeni müzik formları yaratıldı. Bu teknik Romantizm’in tipik bir örneğiydi, ancak kullanımı yüzyıllarca sürdü..

Dansın eşlik ettiği müzikal besteleri prelüdü ve mazurka'yı görmeye başladılar. Romantik ruh şiirsel metinlerden, efsanelerden ve halk hikayelerinden esinlenilmiştir..

Tesadüfi müzik, Romantizmin ayırt edici özelliklerinden bir diğeridir; yani, birçok romantik kompozisyon oyunların, filmlerin ve diğer sanatsal ifadelerin eşlikiydi.

Romantik dönemin ilk aşamasının ana bestecileri: Héctor Berlioz, Frédéric Chopin, Félix Mendelssohn ve Franz Liszt. Bu besteciler, orkestra enstrümanlarını önceki dönemlerden çok daha yüksek bir ekspresyon sınırına getirdiler..

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven, klasik ve romantik zamanlar arasındaki geçiş döneminde bir Alman besteci ve sanatsal bir şahsiyetti. Bir müzisyen olarak konsolide edildiğinde, tamamen romantik stile bağlandı..

Halen müzik tarihinin en iyi bestecisi olarak kabul edilir; hiçbir müzisyenin sömürülerinin üstesinden gelemediği söyleniyor.

Beethoven'ın besteci olarak çalışması üç döneme ayrıldı: birincisi, 1794 ve 1800 arasında, on sekizinci yüzyılın geleneksel sesleriyle bir teknik kullanılarak tanımlandı..

1801 ile 1814 arasındaki ikinci dönem, zamanın diğer bestecileri ile uyumlu olarak, daha fazla doğaçlama kullanımıyla belirlendi..

Üçüncü periyot 1814-1827 arasındaydı. Büyük bir uyum ve farklı ve yenilikçi müzikal dokular sundu. En çok tanınan kompozisyonları arasında: C minor'da 5 No'lu Senfoni, 1808'de yazılmış, 1813'te 7 no'lu Senfoni ve 1824'te D'da 2 no'lu Senfoni..

Beethoven yavaş yavaş sağırlık çekmeye başladı; ilk belirtiler 1800'lerin başında ortaya çıkmış, kısa bir süre sonra halka kısa sürede sesleri dinlemekte zorluk yaşadığını bildirmiştir. Ancak, işitme kaybı onun müzik bestelemesini engellemedi.

Senfoni 9.

Senfoni 9. D minor, Ludwig van Beethoven'ın 1822-1824 yılları arasında bestelediği son senfoniydi. İlk defa 7 Mayıs 1824'te Viyana'da duyuldu..

Müzik tarihinin en iyi bilinen eserlerinden biridir ve en iyi Beethoven eseri olarak kabul edilir. Tüm zamanların en yüksek Batı müziği bestesi listesinde yer almaktadır..

Sağırlığınız nedeniyle, notların notlarından bir tanesini hiç duymamış olabilirsiniz. Senfoni 9., Tıpkı onun son besteleri gibi. Bu parça, sıkı rasyonalizme karşı bir ret örneği olarak kabul edildi. Romantizmin tipik özgürlük ve duygusallık değerlerini vurgular.

boyama

özellikleri

Romantik tablo, eserlerinde bitki örtüsü ile kaplı peyzaj, kasaba ve kalıntı resimlerinin yer aldığı eserlerle karakterize edildi. On sekizinci yüzyılın son on yılında, birçok sanatçı hem dekorasyonda hem de önceki sanatsal hareketin klasik ve mitolojik temalarıyla aynı fikirde olmaya başladı..

Çok sayıda sanatçı, güçlü ışık ve gölge kontrastlarıyla garip, abartılı ve karanlık temaları tercih etmeye başladı. Manzara resimleri, doğal ve dinamik kompozisyonları canlandırmak için rengin kullanılmasını vurgulayan JMW Turner ve John Constable'ın eserleriyle ortaya çıktı..

Romantizm resminde savaşlar sürekli olarak temsil edilmişti. Acı çeken ve bireysel kahramanlık dolu dramatik imgeleri ile karakterize edildiler..

Eugène Delacroix

Eugène Delacroix, Romantik hareketin en büyük sanatçısı olarak bilinen bir Fransız ressamdı. Fikirleri, empresyonist ve post-empresyonist resmin gelişiminde etkiliydi..

İlhamı esas olarak belli bir drama ve edebiyat meselesi içeren tarihi olaylardan geldi. Dante Alighieri, William Shakespeare ve o zamanın ünlü romantik şairleri tarafından temalar çizdi..

1832'de Fas'ı ziyaret etti. Gezi, egzotik temalar için çeşitli fikirler sundu. Fransız ressam, besteleri içindeki serbest ve etkileyici fırça darbeleriyle göze çarpıyordu. Ayrıca, duygusallık ve macera uyandıran renkleri kullandı..

İnsanları yönlendiren özgürlük

İnsanları yönlendiren özgürlük Eugène Delacroix tarafından 1830'da, Louis Philippe'i Fransa tahtına getiren Temmuz Devrimi'ni anmak için yapılan bir kompozisyondu. Bu kompozisyon gerçek bir olaydan çıkarılmadı; aksine, devrimi temsil eden bir alegori idi.

Bu tuval, tüm Delacroix resimlerinin en popüler parçası olarak kabul edilir. Onun tarzındaki bir değişikliği temsil eder, daha sakin olur, ancak Romantizm'de popüler olan animasyon ve büyüklük öğelerini korur.

Çıplak sırtlı kadın, romantik tarzda açığa çıkan özgürlüğü temsil eder. Ayrıca, Fransızları zafer kazanana kadar savaşmaya davet eden Fransa bayrağını tutuyor..

referanslar

  1. Romantizm, İngilizce’deki Wikipedia (n.d.). Wikipedia.org'dan alındı
  2. Romantizm, New World Ansiklopedisi'nin editörleri (n.d.). Newworldencyclopedia.org'dan alınmıştır.
  3. Romantizm, Ansiklopedi Britannica'nın editörleri (n.d.). Britannica.com 'dan alınmıştır
  4. Edebiyatta Romantizm, Kristal Harlan, (2018). Aboutespanol.com dan alınan
  5. Romantizmin Kökenleri ve Sanat Hareketindeki Önemi, Portal Sözlü Vizyonu, (n.d.). Spokenvision.com sitesinden alınmıştır.
  6. Romantizm, Portal Sanat Hikayesi, (n.d.). Theartstory.org sitesinden alınmıştır.
  7. Ludwig van Beethoven, Julian Medforth Budden ve Raymond L. Knapp (n.d.). Britannica.com sitesinden alınmıştır.
  8. Eugène Delacroix, René Huyghe, (n.d.). Britannica.com sitesinden alınmıştır..