Meksika Duvarcılığının Kökeni, Özellikleri, Eserleri

Meksika duvarcılık 20. yüzyılın 20'li yılların başında Meksika'da duvar resminin tanıtımına verilen isimdir. Bu hareketin amacının bir kısmı, Meksika Devrimi'nin sona ermesinden sonra insanları yeniden birleştirmeye çalışmak için sosyal ve politik nedenleri temsil etmektir..

Hareketin en seçkin üstleri olan üç ana sanatçısı vardı. "Büyük üç" olarak bilinen Diego Rivera, José Orozco ve David Siqueiros bu grubun bir parçasıydı. Meksika sanatsal sahnesindeki en büyük muralistler olarak tarihe geçti..

Bu gelenek 1920 civarında başlasa da, yetmişli yıllara kadar büyük popülerliği korudu. Günümüzde Meksika'da bu duvar resimlerinin kullanımı da yaygındır ve geçen yüzyılın hareketinin etkisi bu fenomenin temel nedenidir. Diğer bölgeler de, güney EE'nin bir kısmı da dahil olmak üzere bu sanatsal tarzı benimsemiştir. UU.

indeks

• 1 Menşei
  • 1.1 Önceden Bağımsız Meksika
  • 1.2 Porfiriato öncesi duvarcı hareketi
  • 1.3 Meksika Devrimi
• 2 özellikleri
  • 2.1 Görsel mesajlar
  • 2.2 Altın sahne
  • 2.3 Temsilci amacı
  • 2.4 Temalar
  • 2.5 Resmin Elemanları
  • 2.6 Rol
  • 2.7 Kentsel sanat üzerindeki etkisi
• 3 Ana Meksikalı muralistler ve eserleri
  • 3.1 José Clemente Orozco
  • 3.2 Diego Rivera
  • 3.3 David Alfaro Siqueiros
• 4 Kaynakça

kaynak

Önceden bağımsız Meksika

Her ne kadar muralizm hareketi Meksika Devrimi'nden sonra Porfirio Díaz’nın yıkılmasından sonra ortaya çıksa da, bu hareketin kökleri Hispanik’in gelişinden önce ülke topraklarını işgal eden eski uygarlıklara bağlı..

Daha spesifik olarak, Olmecler duvarcılıkçılığı birçok yapısında kültürel bir ifade yöntemi olarak kullandılar. Ek olarak, fatihlerin gelmesinden sonra, İspanyolcayı Avrupa'dan getiren çeşitli dini inançları ifade etmek için duvarcılık kullanılmıştır..

Porfiriato öncesi duvarcı hareketi

Meksika Devrimi gerçekleşmeden önce, çok sayıda eğitimli sanatçı Meksika'da duvar resimleri boyama fikrini düşünmeye çoktan başlamıştı. Bu sanatçılar arasında Alfonso Reyes ve José Vasconcelos vardı..

Porfiriato'daki duvarcı hareket, Dr. Atl olarak bilinen sanatçı Gerardo Murillo tarafından da yönetildi. Meksika'da ilk modern duvar resmini oluşturmaktan sorumlu olan bu ressamdı..

Meksika Devrimi

Bu devrim, Meksika için özel hedefleri olan çeşitli siyasi isimler tarafından yönetilen dev bir iç savaştı. Bu rakamlar arasında, Venustiano Carranza, Pancho Villa ve Emiliano Zapata gibi ülkenin politik tarihinin sembolik isimleri var..

Farklı ideolojilere sahip erkeklerin elinde yürütülen bu çatışma, ulusta siyasi ve sosyal fikirlerin büyük bir bölümünü oluşturdu. Bu nedenle, çatışmanın sona ermesinden sonra kurulan hükümet, tüm insanları eşsiz bir Meksika ideolojisi altında birleştirme hedefini belirledi..

Böyle bir birleştirici misyonun etkili olabilmesi için kısa ve etkili bir araca ihtiyacı vardı; Çok sayıda Meksikalı okuyamıyor ve yazamıyordu, bu nedenle yazılı mesajlar bu amacın yerine getirilmesinde etkili olmayacaktı..

Mesajlar, Meksikalılara "tarihi bir kimlik" vermeli ve bu kimliğe sahip olduklarını hissetmelidirler. Bunun bir sonucu olarak, Meksika duvarcılık politik ve sosyal amaçlar için doğdu; bu sayede Meksika'nın imgeleri ve sembolleriyle ülkenin en fakir sınıflarının aklına gelmek mümkün oldu..

özellikleri

Görsel mesajlar

Meksikalı muralist hareketini tanımlayan temel karakteristik, her bir sanat eserinden görsel mesajların iletilmesiydi. Porfirio Diaz hükümetinin yıkılmasından ve Meksika Devrimi'nin sona ermesinden sonra toplum yeniden inşa edilmeye başlandı ve yeni değerler oluşmaya başladı.

Duvarcılık, hükümetin bu amaca ulaşmak için kullandığı temel araçtır. Yeni hükümete, Meksika halkı tarafından yönetilen PRI (Devrimci Sanayi Partisi) başkanlık etti. Temel olarak, diktatörün yıkılmasından sonra kurulan halkın hükümeti idi..

Muralizmde aktarılan görsel mesajların çoğu, sosyalist nitelikte hükümet tarafından yaptırıldığı için, ilk mesajların çoğu oldukça tartışmalıydı. Bu, büyük ölçüde, okuma yazma bilmeyenlere ulaşan mesajları iletmek için Marksizmin kullanılmasından kaynaklanıyordu..

Bununla birlikte, mesajlar Meksika'yı kurmaya çalışan endüstriyel kimliğin bir parçası haline geldi ve önemi ülke tarihinin önemli bir parçası olarak kabul edildi..

Altın sahne

Meksika muralizmi, Meksika'da yetmişli yılların başlarına kadar tamamıyla yürürlükte kaldı. Ancak, başlangıcından (1920'lerde) 1950'ye kadar önemli bir altın dönemi yaşadı. O zamanın Meksikalı ressamları hareketin en önemli resimlerini geliştirdi..

Tarihin bu döneminde, Meksika muralizminin ifadesi, sanatı azami amacına getirmiştir. Bu tür bir toplumsal hareket asla sanatla temsil edilmemişti. Bu dönemdeki estetik seviyesi aynı zamanda muralizmin tarihinde sahip olduğu en iyisiydi..

Temsilci amacı

Sanat eserleri, eskiden beri sömürgecilik döneminden beri ayakta kalan kiliselerde ve diğer binalarda boyanıyordu..

Bu Meksika kimliğini temsil etti ve ülkenin bağımsızlığının köklerine bağlı kaldı. Buna karşılık, sanat eserleri Hintliler ve baskıya karşı savaşan melezleri içeriyordu..

Duvar resimleri, sanatlarında Meksikalıların ortaya çıkışını temsil eden prestijli okullarda ve ulusal binalarda da boyanıyordu. Boyanan her şey, bir bütün olarak Mesoamerica ve Latin Amerika'nın gelenekleri ile ilgiliydi..

Duvar resimleri üzerinde boyamak geleneksel olan bir başka yaygın tema da Meksika Devrimi oldu. Olay, muralizmin ortaya çıkmasından kısa bir süre önce sona ermişti; daha sonra, resimler, Meksika halkının yurtsever kimliğiyle "bir" olması için taze hatıralarını uyandırmaya çalıştı..

konular

Duvar sanatçıları, sanat eserlerinde temsil edilecek olan herhangi bir temayı seçmekte özgürdü. Ancak, tüm bu sanatçıların inancı oldukça benzerdi: sanat, insanların sahip olduklarını ifade etmenin en saf yoludur..

Ayrıca, bu dönemin tüm eserlerinin politik bir çağrışımı vardı, bu yüzden duvar resimleri "sosyal gerçekçilik" ile yakın bir ilişki içerisindeydi. Özünde, duvar resimleri toplumun temsilleriydi.

En önemli duvarcılık çalışmaları arasında ülke tarihinin en önemli olayları yer almaktadır. Aztek Aborjinlerinin İspanyol baskılarına karşı mücadeleleri, devrim sırasında iç savaş sırasında meydana gelen toplumsal çatışma gibi geniş ölçüde temsil edildi..

Resmin unsurları

Meksika'daki duvar resimleri, belirli temalara ek olarak, ayrıca her resmin gelişimiyle ilgili bir takım özelliklere sahipti..

Örneğin, sanatçılar Meksika duvarlarında yarattıklarını ifade etmek için fresk kullandılar;.

Ancak, duvarcı sanat sadece boya kullanan eserlerin yaratılmasıyla sınırlı kalmadı. Bazı Meksika duvar resimleri de seramik, cam ve metal parçalarıyla yapılmıştır; böylece geleneksel Meksika sahneleri bir mozaik kompozisyonu ile yaratılmış..

rol

Meksika muralizmi, 20. yüzyılın en önemli sanatsal hareketlerinden biriydi. Sanatı zaman içinde kaybedilen duvar resimleriyle popülerleştirmek için geri dönme hedefini gerçekleştirdi. Bu sanatın etkileri yalnızca Meksika’ya ulaşmakla kalmadı, aynı zamanda birçok Amerika ülkesinde, özellikle de ABD’de yankı buldu.

Ek olarak, bu hareket dünyadaki en önemli sanatsal ve sosyal sanatsal ifadelerden biri olarak görülen duvarcılığı da yaptı..

Bu sanatın üç ana üssü olan "üç büyük", sanatsal hareketi ABD'nin güneyine yaymaktan sorumluydu..

Sosyal açıdan, hareketin en önemli özelliği, dünyadaki Meksikalı sanatçılarda bıraktığı mirastı. Özellikle, Amerika'da Chicano hareketinin başlangıcı için ilham kaynağı oldu..

Bu hareket ABD'de yaşayan Meksikalı sanatçılar tarafından gerçekleştirildi. UU. duvar resimleriyle altmışlı yılların ortalarında kendi fikirlerini ve sosyal sorunlarını dile getiren.

Kentsel sanat üzerindeki etkisi

Duvar sanatçısı, Amerika Birleşik Devletleri'nde başlayan, ancak Latin Amerika’ya hızla yayılan yeni bir sanat tarzına kapıyı açtı: duvar yazısı.

Duvar sanatı, yüzlerce insanı, duvarlarının sanatını ifade etmek için geçerli bir araç olduğunu gördü, bu da Amerika kıtasının çeşitli yerlerinde kentsel sanatın ortaya çıkmasına neden oldu..

Neredeyse herkesin “sanatçı” yı şehirlerinde grafiti gelişimine katılmasını hissetmesini sağlayan, tamamen kısıtlama içermeyen (yasallığının ötesinde) bir sanat tarzıdır..

Başlıca Meksikalı muralistler ve eserleri

José Clemente Orozco

José Orozco, "büyük üç" olarak bilinen sanatsal grubun üyelerinden biriydi. Meksika muralist hareketinin en ünlü üç ressamı arasında en az saygı gören, içe dönük ve nispeten karamsar bir karakterden biriydi..

İlginç bir şekilde, Orozco, Meksika Devrimi'ni ve Porfirio Diaz'ın devrilmesinden sonra kurulan hükümeti sert bir şekilde eleştirdi. Ancak, sanatı ülkesinin sanatsal alanında popülerlik kazanmasını sağladı. Rönesans tekniklerini, resimlerine benzersiz ve karanlık bir karakter kazandıran soyut modernizm dokunuşlarıyla birleştirdi..

Orozco’nun çalışmaları çoğunlukla İspanyolların gelmesinden önce Meksika yerli kültürünü temsil etmeye odaklandı..

Yapıtları, ressamın resimde göstermek istediklerini kolayca açıklayabildi; genellikle büyük bir tablo içinde somut bir şekilde açıklamak için basitleştirilen politik meselelere atıfta bulunulur..

En seçkin eserleri arasında: annelik (1923-1924 yılları arasında Rönesans dokunuşlarına sahip bir duvar resmi), Siper (1926'da oluşturulan, Meksika Devrimi'nde savaşan askerleri temsil eden bir çalışma) ve Prometheus (1930'da boyanmış bir dini eser).

Diego Rivera

Rivera, 20. yüzyılın en tanınmış sanatsal figürlerinden biridir. 1930'larda evlendiği Frida Kahlo ile olan ilişkisi sayesinde adı daha da popüler oldu..

İzlenimci benzerliklere sahip sanatsal bir tarzı vardı, çünkü renklerin kombinasyonunda bir ışıklandırma ve gölge oyunu kullandı..

Ressam olarak asıl hedefi, Meksikalıların günlük yaşamını yansıtmaktı. 1921'de, ülkedeki önemli binalarda sanat eserleri yaratmasına izin veren bir hükümet programı aracılığıyla duvar hareketini resmen başlattı..

Ressam, resimlerinde Meksikalıların ve işçi sınıfının hayatını temsil etmesine rağmen, Marksizm'e de büyük ilgi duyuyordu. New York'ta boyanmış eserlerinden biri Vladimir Lenin'i temsil ettiği için yıkıldı..

Hayatı boyunca çok sayıda duvar resmi geliştirdi; Eserlerinin çoğu Meksika'da ve geri kalanı ABD'de yapıldı..

En önemli eserleri: oluşturma (1922-1923 yılları arasında boyanmış dini eser), İspanyol Fatihler tarafından Meksika'nın sömürülmesi duvar resmi, Aztek şehri Tenochtitlan'ın resmi ve Bağımsızlık için savaş.

David Alfaro Siqueiros

Siqueiros, çalışmaları Marksist temalar etrafında dönen Meksikalı bir muralist ve ressamdı. Siyasal ideolojisi her zaman komünizme bağlandı. Meksika'daki Ulusal Hazırlık Okulu duvarlarına birkaç fresk boyadı ve sendikalar ve sendikalar oluşturmak için işçi grupları düzenledi..

Ressam olarak kariyeri boyunca Meksika'da siyasi, sosyal ve endüstriyel değişimleri temsil ettiği çok sayıda duvar resmi üretti. Bütün eserleri, büyük komünist eğilimlere sahip, tamamen sol odaklıydı..

Meksika’da ülkenin ana komünist bilgi kaynağı haline gelen yerel bir gazete açmak için diğer sanatçısı Diego Rivera ile çalıştı..

Üç büyük filmden, siyasette en belirgin gelişmeye sahip sanatçıydı; Aslında, Troçki'nin Meksika'daki yaşamını sonlandıran komploya dahil olduğuna inanılıyor..

En seçkin eserleri şunlardı: Elementler (1922 ve 1924 arasında oluşturulan harika bir temsil), Tropikal Amerika (Amerikan emperyalizminin bir eleştirisi) ve İstilacıya Ölüm (Avrupa işgaline karşı yerli mücadelenin bir temsili).

referanslar

1. Meksika Duvarcılığı, Art Sy - Art Information (n.d.). Artsy.net'ten alınmış
2. Meksika Duvarcılığı, Sanat Hikayesi - Modern Sanat Anlayışı (n.d.). Theartstory.org sitesinden alınmıştır.
3. José Clemente Orozco, Sanat Hikayesi - Modern Sanat anlayışı (n.d.). Theartstory.org sitesinden alınmıştır.
4. Meksika Duvar Resimleri, Görsel Sanatlar Ansiklopedisi (n.d.). Visual-arts-cork.com'dan alınmıştır
5. Meksika Duvarcılığı, İç Meksika, 2017. inside-mexico.com
6. David Alfaro Siqueiros, Sanat Hikayesi - Modern Sanat Anlayışı (n.d.). Theartstory.org sitesinden alınmıştır.
7. Diego Rivera, Biyografi Web Sitesi, (n.d.). Biography.com'dan alınmıştır
8. David Alfaro Siqueiros, Biyografi Web Sitesi (n.d.). Biography.com'dan alınmıştır